Страница 13 из 85 ПерваяПервая ... 311121314152363 ... ПоследняяПоследняя
Показано с 121 по 130 из 844

Тема: Музыканты 60-70-х и их старые и новые альбомы.

  1. #121
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    The Doors - The Doors (1967)

    Year: January 4, 1967 (CD 1988)
    Label: Elektra Records (Germany),7559-74007-2
    Style: Psychedelic Rock, Classic Rock, Rock
    Country: 1965–1973, 1978; Los Angeles, California, U.S.
    Time: 44:31
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 273 Mb

    Ladies and Gentlemen! From Los Angeles, California... The Doors!
    Обложка абсолютно канонична. Автор Гай Уэбстер сделал коллаж из фотографий музыкантов с кислотным подтекстом. Здесь же впервые появился логотип The Doors — графическая надпись, в которой литеры «o» несут сразу несколько смыслов: глаза Чеширского кота, «колеса» и даже кофейные зерна.
    The Doors — дебютный альбом американской группы The Doors. Раняя поэзия Моррисона вошла в симбиоз с органными калейдоскопами Манзарека, гитарными узелками Кригера и джазовым ритмическим почерком Денсмора. Так и появился на свет великий альбом, отражающий поворотный момент в истории и культуре второй половины 60-х. Альбом-легенда.
    На дворе стоял противоречивый 1966 год. Это было время больших перемен: перемен в политике и экономике, искусстве и сознании людей. Даже The Beatles перестали быть пай-мальчиками — сбросили с себя эти дурацкие костюмы-тройки и записали революционный Revolver, навсегда изменив ход событий. Как и любому отрезку времени, этой эпохе тоже «помогали» прокладывать дорогу в будущее определенные явления. Одним из таких «столпов» в Америке 60-х стала калифорнийская группа The Doors.
    А история группы The Doors началась на пляже Venice Beach и сразу же с песни Moonlight Drive, которую тогда еще застенчивый Джим Моррисон — студент колледжа киноискусств UCLA, исполнил своему приятелю Рэю Манзареку. Тот сразу же почувствовал в стихах и своеобразном пении Джима силу и мощь, что сразу же предложил создать рок-н-ролльную группу.
    И все завертелось...
    Нашлись музыканты, каждый из которых уникален в использовании возможностей своего инструмента. Ребята целый год готовили свои песни, попутно выступая в лос-анджелесских барах. Среди прочих заведений был Whisky a Go Go — клуб, уже тогда ставший культовым — многие группы мечтали выступить там.
    В этом заведении The Doors познакомились со своим будущим «покровителем» — продюсером Полом Ротшильдом, который увидел своими глазами (и услышал своими ушами), на что способы ребята на сцене и поверил в них, подкрепив свои слова предложенным контрактом с Elektra Records. Кстати, порекомендовал «Дорзов» Ротшильду еще один «герой рок-н-ролла» — Артур Ли из Love.
    (Правда, позднее, он упрекал руководство Elektra Records в том, что они вкладывают большую часть средств в раскрутку The Doors, оставляя Love на втором плане и даже тратя на «Дорз» доходы, поступающие от продаж музыки группы Love.)
    Секрет успеха The Doors
    The Doors потому и стали популярными, что у них были мощная база. Я имею ввиду музыкальную и интеллектуальную базу. Каждый из них обладал харизмой. Полагаю, будет уместным вкратце рассказать о каждом из музыкантов The Doors.
    Джим Моррисон — сильная и, безусловно, зрелая личность. Плюс замечательный поэт, который умел простыми словами достучаться до глубин подсознания слушателей — deepest secret fear, как он сам же и спел позднее. Кроме этих, действительно важных качеств, он был противоречив — певец, в котором смешались гений и пьяница, махровый рокер и сентиментальный лирик, ранимый бунтующий подросток и «старец», повидавший за свою непродолжительную жизнь столько, сколько многим и не снилось.
    Рэй Манзарек — фигура важная не только в рамках The Doors, но и в общем значении для рок-культуры. Спокойный и сдержанный, он всегда был «маячком» в группе — на концертах, где не было известно никому (даже участникам группы), что в следующий момент устроит Джим, — именно Рэй контролировал ситуацию. При этом, умудрялся одновременно играть партии органа и баса. А играть параллельно две независимые линии, как знает любой пианист, дело далеко не легкое и требует высокой концентрации внимания. Уже тогда Рэй начал практиковать медитацию и йогу. И похоже, эти занятия ему помогали. К слову, на уроках йоги он и познакомился с Кригером и Денсмором — будущими гитаристом и ударником The Doors.
    Робби Кригер — гитарист, какого еще нужно поискать. Ведь он один из тех, кто внес в рок-музыку элементы джазовой манеры игры на гитаре. Его «пальцевый» способ звукоизвлечения добавил их звучанию волнообразности и необходимой вибрации. Также он умело владел техникой игры слайдом и даже фламенко. При этом, на сцене он вел себя достаточно скромно (учитывая, что в роке роль гитариста не менее важна, чем роль вокалиста).
    Джон Денсмор — молчаливый и тактичный ударник, который вырос в одном музыкальном измерении с Митчем Митчеллом (ударником Джимми Хендрикса) и Чарли Уоттсом из The Rolling Stones. Дело в том, что всех троих объединяет использование джазовых элементов в своей игре. И как они облагородили рок-звучание 60-х! Денсмор умел играть мягко, почти незаметно, оставляя «воздух» для вокала Моррисона. При этом, в ключевых моментах он начинал играть мощно и динамично за счет разнообразных перебивок.
    В общем, кого ни взять — все они большие таланты, как на подбор!
    Звучание альбома и запись
    Альбом записан в конце лета 1966 года лайвом всего за несколько дней. Как правило, песни записывались с первого дубля — так хорошо к моменту записи музыканты сыгрались. Песни фиксировались на 4-дорожечный магнитофон.
    Звукоинженер Брюс Ботник прекрасно справился с поставленной задачей — записать live-альбом с минимальными наложениями и монтажом. Он прочувствовал то, как загадочно они звучат на сцене и смог воссоздать это на пленке.
    Продюсерская функция Пола Ротшильда заключалась в том, чтобы не мешать музыкантам — фактически они делали все, что хотели. Да и звук у них был настолько выверен и отточен, что в общем-то и не нуждался в коррекции или доработке.
    Пластинка содержит два кавера — Alabama Song и Back Door Man. Позднее The Doors играли только свои песни.
    Из «отклонений от нормы» следует отметить тот факт, что The Doors стали первой рок-группой, которая рекламировала свой альбом посредством билбордов, развешанных по Лос-Анджелесу. Говорят, что такой пиар обходился им в огромные по тем временам 1200 $ в месяц.
    (Автор: Александр Благов. При подготовке этой рецензии были использованы материалы документального фильма Classic Albums: The Doors, а также нескольких биографических книг о Джиме Моррисоне и The Doors.)

    01. Break On Through (To The Other Side) (02:30)
    02. Soul Kitchen (03:35)
    03. The Crystal Ship (02:34)
    04. Twentieth Century Fox (02:33)
    05. Alabama Song (Whisky Bar) (03:20)
    06. Light My Fire (07:08)
    07. Back Door Man (03:34)
    08. I Looked At You (02:22)
    09. End Of The Night (02:52)
    10. Take It As It Comes (02:17)
    11. The End (11:43)

    Listen. Full Album: The Doors - The Doors (1967)



    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit
    YandexDisk

  2. 2 пользователя(ей) сказали cпасибо:

    Coroed (06.07.2020), Yuraved (15.07.2020)

  3. #122
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Creedence Clearwater Revival - Mardi Gras (1972) [Vinyl Rip]

    Year: April 11, 1972 (LP 1972)
    Label: Fantasy Records (France), 6036
    Style: Country Rock, Rock
    Country: 1967–1972; El Cerrito, California, U.S.
    Time: 28:44
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 187 Mb

    Mardi Gras — седьмой и последний студийный альбом американской рок-группы Creedence Clearwater Revival.
    28 миллионов пластинок группы продано только в США. Журнал Rolling Stone поставил группу на 82 место в списке 100 Greatest Artists of All Time (100 Величайших Артистов Всех Времён).
    (en.wikipedia.org)
    Прежде весь материал для альбома готовил вокалист и фронтмен Джон Фогерти: он же брал на себя функции единственного ведущего вокалиста. Именно это предопределило уход из состава его брата Тома. Перед началом работы над Mardi Gras было решено, что Стю Кук и Дуг Клиффорд станут полноправными соавторами и сопродюсерами пластинки. Джон Фогерти подготовил для альбома лишь три своих композиции; он же исполнил партию ведущего вокала в кавере "Hello Mary Lou".
    Альбом поднялся до #12 в Billboard 200 и стал в США золотым. Однако этот успех не шёл ни в какое сравнение с показателями предыдущих релизов: кроме того, альбом получил крайне низкие оценки рецензентов. Синглами из альбома вышли "Sweet Hitch-Hiker" (#6 Billboard Hot 100)и "Someday Never Comes" (#25), две песни Джона Фогерти.
    (ru.wikipedia.org)

    John Fogerty – vocals, lead and rhythm guitars, keyboards, harmonica
    Stu Cook – vocals, bass, lead and rhythm guitars, keyboards
    Doug Clifford – vocals, drums

    01. A1 Lookin' For A Reason (03:29)
    02. A2 Take It Like A Friend (03:04)
    03. A3 Need Someone To Hold (03:04)
    04. A4 Tearin' Up The Country (02:15)
    05. A5 Someday Never Comes (04:02)
    06. B1 What Are You Gonna Do (02:53)
    07. B2 Sail Away (02:30)
    08. B3 Hello Mary Lou (02:15)
    09. B4 Door To Door (02:08)
    10. B5 Sweet Hitch-Hiker (02:59)

    Listen. Full Album: Creedence Clearwater Revival - Mardi Gras (1972) Vinyl Rip



    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit
    UploadEver
    YandexDisk

  4. Пользователь сказал cпасибо:

    Coroed (06.07.2020)

  5. #123
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Slapp Happy with Henry Cow - Desperate Straights (1975)

    Year: 21 February 1975 (CD 2004)
    Label: ReR MEGACORP (Japan), HCSH1 LC-02677
    Style: Avant-Rock, Art Pop, Cabaret, Rock
    Country: 1972–1975; German / English
    Time: 36:48
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 202 Mb


    В этом коллективе причудливо переплелись судьбы, оригинальные таланты и характеры музыкантов с разных концов света: англичанина - пианиста Мура, ньюйоркца, гитариста и кларнетиста Блегвада и немки Дагмар (вокал и фортепиано). Последняя сочиняла песни и выступала перед публикой в Гамбурге, а Мур обеспечивал музыкальным сопровождением "подпольные" фильмы, снятые в ФРГ и Швейцарии. Мур и Дагмар впервые встретились и организовали совместную группу в начале 1968 года.
    Вся тройка сошлась вместе зимой 1971 года в кругах, вращающихся при авангардной немецкой группе Faust. Под названием Slapp Happy в студиях Faust и с участием ее музыкантов они записали свой дебютный диск. Блегвад даже гастролировал с этим ансамблем в 1973 году.
    Альбом, записанный на английской фирме Virgin, представил трудно классифицируемую музыку, обладавшую экстравагантной свежестью. Все три композитора в своей работе обнаружили высокую грамотность и тесную связь с европейскими музыкальными и литературными традициями.
    Затем последовал контакт с ансамблем Henry Cow, который привел к созданию альбомов Desperate Straights (1974) и In Praise Of Learning (1975), но при записи последнего из них Блегвад и Мур отделились от остальных и, забрав старое название, оставили Дагмар с Henry Cow. Однако вскоре дуэт распался, Блегвад отправился в Нью-Йорк, а Мур остался в Virgin развивать сольную карьеру.
    В начале 1983 года этот же состав реанимировал группу и на фирме Half Cat записал синглы Everybody's Slimmin' и Even Men and Women.
    (Энциклопедия прогрессивного рока; agharta.net; Все оригинальные материалы и переводы г Слынько Н.М. 1980-1998)


    01. Some Questions About Hats (01:53)
    02. The Owl (02:17)
    03. A Worm Is at Work (01:52)
    04. Bad Alchemy (03:06)
    05. Europa (02:48)
    06. Desperate Straights (04:14)
    07. Riding Tigers (02:02)
    08. Apes in Capes (02:16)
    09. Strayed (01:54)
    10. Giants (01:57)
    11. Excerpt from the Messiah (01:49)
    12. In the Sickbay (02:09)
    13. Caucasian Lullaby (08:25)


    Listen. Full Album: Slapp Happy with Henry Cow - Desperate Straights (1975)





    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit
    YandexDisk

  6. Пользователь сказал cпасибо:

    Coroed (08.07.2020)

  7. #124
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Jade Warrior - Released (1971)

    Year: 1971 (CD 1988)
    Label: Line Records (Germany), LICD 9.00550 O
    Style: Progressive Rock, Rock
    Country: 1970–2011 or 2014; United Kingdom
    Time: 46:21
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 272 Mb

    В 1970 году Jade Warrior подписали контракт с Vertigo Records: помогло им то обстоятельство, что делами группы занималась менеджерская компания Mother Mistro, одновременно раскручивавшая и Assagai, афро-рокеров, за которыми Vertigo охотились. Mother Mistro согласились «выдать» им Assagai, но только в комплекте с Jade Warrior. Кроме того, оказалось, что старый знакомый Патрик Лайонс работает в Vertigo продюсером, специализируясь на поиске новых талантливых исполнителей. Так Jade Warrior, в составе которых к тому времени играли Дэвид Дьюиг, брат Тони, находившийся под влиянием Хендрикса, а также Алан Прайс и Дэйв Коннерс, оказались с контрактом, но при лейбле, который ими совершенно не интересовался.
    В дебютном альбоме Jade Warrior (согласно Allmusic) Дьюиг и Филд «оставили причудлиую мрачность», которая была свойственна лучшим вещам July — в пользу «симфонической духовности», выраженной пронзительным, словно бы «планирующим» гитарным звуком («Traveller»). Альбом, в котором заметны сходства с ранними релизами Quintessence, The Incredible String Band и Moody Blues (при том, что Глин Хавард в своих вокальных партиях во многом напоминал Иэна Андерсона из Jethro Tull) Allmusic Дэйв Томпсон (давая оценку 4/5) называет «замечательным».
    В первом альбоме полностью оформился стиль группы: экспериментальный хард-рок с элементами звучания, которое позже получило название world music. Определяющим инструментом здесь являлась флейта, партии которой, перекликаясь с гитарными, создавали атмосферу развивающегося внутреннего конфликта, выражение себе находившего также в неожиданных переходах, сменах ритма и громкости. «Бессловесный» рефрен, внутренняя цикличность в аранжировках, смена ритма — всё это также было в числе находок Jade Warrior, позже появившихся в арсенале других исполнителей.
    В своём втором альбоме Released (1971) Jade Warrior несколько изменили подход, пригласив в студию дополнительных музыкантов: саксофониста и перкуссионистов, что предопределило звучание «Three Horned Dragon King», «Minnamato’s Dream» и особенно 15-минутного джэма «Barazinbar». «Лирическую» сторону представляли здесь медитативного характера треки «Yellow Eyes» и «Bride of Summer». Как отмечал Питер Телен (рецензент Gnosis), если первый альбом демонстрировал многообразие звуковых возможностей, то во втором по-видимому решено было подчеркнуть контракстность избранной звуковой палитры.
    Некоторую ущербность альбома, согласно Allmusic, предопределил тот факт, что «…предшественник его настолько расширил все рамки возможного в прог-роке, что всё тут — кроме совсем уж полного перерождения — было бы расценено как повторение пройденного». Рецензент Дэйв Томпсон отментил тонкую, почти блюзовую, гитарную работу, а также изящество и вкус, с которыми оттенки лёгкого джаза и классического прог-рока ввседены в аранжировки композиций. «Опять-таки, тут нет ничего, на что сами Jade Warrior хотя бы раз прежде не намекнули, но безупречность реализации… — есть само по себе настоящее чудо», — заключает рецензент.
    В третьем альбоме Last Autumn’s Dream (1971), записанном при участии Алана Прайса (игравшего также и на Released) и Дэвида Дьюига, брата Тони, группа попыталась совершить обратный манёвр, вернувшись к звуковой пространственности дебютного альбома, но на новом техническом уровне, с более отточенными аранжировками и насыщенными инструментальными композициями. Материал здесь разделён на три пласта: медитативные инструментальные композиции с привкусом загадочности («Dark River», «Obedience», «Borne on the Solar Wind»), мелодичные песни, выдержанные в традициях симфо-прога («A Winters Tale», «May Queen») и болеё жёсткие, приближенные к хард-року вещи («Snake», «The Demon Trucker», «Joanne»).
    Группа провела успешные гастроли по США, выступая совместно с Дэйвом Мэйсоном, Длинным Джоном Болдри и Earthquake. Организацией туров занималась записывающая компания Mercury Records, которая перевела Jade Warrior под крыло Gaff-Masters Management (под руководством Билли Гаффа).
    При том, что с Vertigo у Jade Warrior были весьма натянутые отношения, они активно сотрудничали с Assagai, ансамблем, ядро которого составляли респектабельные африканский музыканты Луис Мохоло, Монгези Феза и Дуду Пуквана. Assagai выпустили два альбома: в первый (названный именем группы) вошла композиция Jade Warrior «Telephone Girl», а также песня «Irin Ajolawa», соавтором которой был Тони Дьюиг. Второй альбом Zimbabwe (позже перевыпускавшийся под названием AfroRock) содержит версии «Barazinbar» (из альбома Released) и «Sanga» (из Eclipse), а также песню «Kinzambi», написанную Тони Дьюигом. Дьюиг, Филд и Хавард приняли участие в записи второго альбома Assagai, а кроме того образовали с ними краткосрочный совместный проект Simba, две композиции которого вошли в компиляцию «Afro Rock Festival».
    За тремя первыми альбомами последовал сборник Reflections (Butt Records), куда вошли вещи из Released и Last Autumn’s Dream, а также три трека, записанные для Eclipse. В 1988 году германский лейбл Nine Records выпустил три первых альбома на CD, но в ужасном качестве, в качестве первоисточников использовав не оригиналы, запертые в хранилищах Vertigo/Polygram, а черновые записи из личной коллекции Тони Дьюига. В 2000 года тот же материал (но в оригинальной версии) был перевыпущен Hi-Note Records: звучание здесь на порядок лучше. Альбом Eclipse был выпущен в 2001 году Acme Records (на CD и виниле ограниченным тиражом). Отдельные вещи, появлявшиеся после 4-го альбома (8 треков, 36 минут) лейбл Background Records выпустил под заголовком Fifth Element. В начале 1970-х годов, кроме того, Jade Warrior записали основную тему для фильма «Bad Man’s River» (взяв за основу «Too Many Heroes» из альбома Eclipse и переписав текст), а также часть музыки к фильму «Game for Vultures».
    Четвёртый альбом Eclipse записывался в обстановке обострившихся разногласий. Едва запись была закончена, Vertigo Records отправили альбом «на полку» и расторгли с группой контракт. Jade Warrior отправились на гастроли в Голландию, но не смогли их даже завершить: группа распалась в дороге, таким образом завершив «первый период» своей истории.
    (wikizero.com)

    01. Three-Horned Dragon King (06:14)
    02. Eyes On You (03:10)
    03. Bride Of Summer (03:24)
    04. Water Curtain Cave (06:29)
    05. Minnamoto's Dream (05:22)
    06. We Have Reason To Believe (03:53)
    07. Barazinbar (14:53)
    08. Yellow Eyes (02:54)

    Listen. Full Album: Jade Warrior - Released (1971)



    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit
    YandexDisk

  8. Пользователь сказал cпасибо:

    Coroed (09.07.2020)

  9. #125
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Andrew Lloyd Webber - Jesus Christ Superstar (1970) 2xLP {Vinyl Rip]

    Year: 1970 (LP 1991)
    Label: AnTrop Records (Russia), P91 00029
    Style: Rock Opera, Rock
    Country: UK
    Time: 43:27, 42:50
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 287, 277 Mb

    Музыку написал Andrew Lloyd Webber, тексты Tim Rice. Я всегда относился к этому произведению спокойно. Видимо не мой жанр. Поэтому информацией о нём не обладаю. Но признаю, что это лучшая Рок Опера в истории этой планеты. По крайней мере - одна из лучших.
    В записи участвовало много известных музыкантов. Гиллана представлять не надо. Из остальных стоит отметить Henry McCullough (guitar), поигравшему с Paul McCartney, Joe Cocker, Spooky Tooth. Murray Head, исполнивший партию Judas Iscariot - выпустил кучу сольных альбомов, из которых я не слышал ни одного. Yvonne Elliman (роль Mary Magdalene) - пела у Eric Clapton, так же выпустила кучу сольных альбомов. Victor Brox - здесь обратная картина - мало альбомов, но куча музыкантов с кем работал: Eric Clapton, Jimi Hendrix, Ritchie Blackmore, Ian Gillan, Charlie Mingus, Memphis Slim, Graham Bond, Alexis Korner, John Mayall. Jimi Hendrix и Tina Turner называли его любимым блюзовым певцом. John Gustafson (роль Simon Zealotes) - играл с The Big Three, The Merseybeats, Ian Gillan Band, Roxy Music, Roger Glover.
    Остальные музыканты так же оставили свой след в Рок Музыке. Кто больший, кто меньший. О всех написать нет возможности, но послушать их сольные работы, наверное интересно.

    LP1

    01. A1 Overture (03:55)
    02. A2 Heaven on Their Minds (04:19)
    03. A3 What?s the Buzz - Strange Thing Mystifying (04:12)
    04. A4 Everything?s Alright (05:09)
    05. A5 This Jesus Must Die (03:32)
    06. A6 Hosanna (02:08)
    07. B1 Simon Zealotes - Poor Jerusalem (04:46)
    08. B2 Pilate?s Dream (01:26)
    09. B3 The Temple (04:40)
    10. B4 Everything?s Alright (00:35)
    11. B5 I Don?t Know How to Love Him (03:32)
    12. B6 Damned for All Time - Blood Money (05:06)

    LP2

    01. C1 The Last Supper (07:04)
    02. C2 Gethsemane (I Only Want to Say) (05:30)
    03. C3 The Arrest (03:19)
    04. C4 Peter?s Denial (01:26)
    05. C5 Pilate and Christ (02:43)
    06. C6 Herod?s Song (Try It and See) (03:00)
    07. D1 Judas' Death (04:13)
    08. D2 Trial Before Pilate (05:10)
    09. D3 Superstar (04:13)
    10. D4 The Crucifixion (04:02)
    11. D5 John Nineteen Forty-One (02:05)


    Listen. Full Album LP1: LP1 Andrew Lloyd Webber - Jesus Christ Superstar (1970)

    Listen. Full Album LP2: LP2 Andrew Lloyd Webber - Jesus Christ Superstar (1970)



    LP1

    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit
    YandexDisk

    LP2

    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit
    YandexDisk

  10. Пользователь сказал cпасибо:

    Coroed (12.07.2020)

  11. #126
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Jade Warrior - Jade Warrior (1971)

    Year: 1971 (CD 1988)
    Label: Line Records (Germany), LICD 9.00548 O
    Style: Progressive Rock, Rock
    Country: 1970–2011 or 2014; United Kingdom
    Time: 44:13
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 161 Mb


    Основателями этой команды являются Джон Филд (перкуссия, флейта) и Тони Дьюхиг (гитара), познакомившиеся в начале 60-х. В то время они работали на заводе водителями автокаров, однако это никак не мешало им посвящать свой досуг музыке. Оба увлекались джазом и блюзом и вместе посещали клубы.
    На освоение инструментов у них ушло несколько лет, однако за это время Тони и Джон уже попробовали писать собственный материал. В 1965 году Филд и Дьюхиг стали участниками ритм-энд-блюзовой команды "Second Thoughts", однако уже в 1966-м прибились к проекту "Tomcats" (позже переименованному в "July"), где играли психоделический поп.
    В 1968-м группа "July" распалась, и пути Тони и Джона на некоторое время разошлись. Не прошло и двух лет, как они вновь оказались в одной связке, создав при участии поющего басиста Глина Хаварда "Jade Warrior". В 1970 году команде удалось заполучить контракт от "Vertigo", однако это произошло "по блату", и поэтому лейбл оказался совершенно незаинтересованным в какой-либо раскрутке своих новых подопечных.
    Jade WarriorТак или иначе, но за пару лет музыкантам удалось выпустить три альбома и совершить один вояж в Америку (спонсором тура выступила "Mercury Records"). По окончании гастролей в коллективе возникли разногласия, но все же "Jade Warrior" приступили к записи следующей пластинки. Когда сессии окончились, "Vertigo" забросила альбом на полку и разорвала контракт. Голландское турне не успело начаться, как внутренние и внешние проблемы привели к распаду группы. Таким образом, закончилась первая эра "Jade Warrior", на протяжении которой коллектив исполнял прямолинейный рок с артовыми добавками а-ля "Jethro Tull".
    Итак, проект уже фактически лежал в руинах, как вдруг к музыке "нефритовых воинов" проявил интерес Стив Уинвуд. Именно с его подачи группа получила второе рождение, а заодно и контракт от "Island Records". Единственное, чего потребовали новые хозяева, так это перехода к чистым инструменталкам, и, таким образом, от услуг Глина Хаварда пришлось отказаться. За годы, проведенные на "Island", команда выпустила четыре альбома. Все эти работы имели экзотическо-джазовый привкус и отличались обилием разнообразной перкуссии.
    Jade WarriorКогда срок контракта с "Island" истек, для "нефритовых воинов" наступили трудные времена. Тони и Джейса постоянно преследовали проблемы личного плана, однако в 80-х годах им все же удалось выпустить пару альбомов. Первый из них, мрачный "Horizen", был по существу сольной пластинкой Дьюхига, а Филд появился лишь на нескольких треках. Второй, "At Peace", являлся уже действительно совместной работой дуэта и по стилю стоял на грани эмбиента и нью-эйдж. В начале 90-х Джон занимался сессионной работой и как-то раз познакомился с молодым басистом Дэйвом Стертом. Вскоре в их компании появился гитарист Колин Хенсон, и имя "Jade Warrior" вновь вернулось из небытия.
    Планировалось, что к музыкантам присоединится и Тони Дьюхиг, однако внезапный сердечный приступ с летальным исходом не дал ему вернуться в родную группу. Устроившись под крышу "Red Hot Records", команда выпустила пару альбомов и начала работу над третьим, но он остался незаконченным, поскольку проект в очередной раз распался. В 1998-м, уже в качестве постскриптума, было издано два диска с материалом 1973 года – "Eclipse" и "Fifth Element".
    (peoples.ru/art/music/metal/jade_warrior)


    01. The Traveller (02:40)
    02. A Prenormal Day At Brighton (02:45)
    03. Masai Morning (Including Casting Of The Bones, The Hunt, A Ritual Of Kings) (06:44)
    04. Windweaver (03:43)
    05. Dragonfly Day (Including Metamorphosis, Dance Of The Sun Spirit, Death) (07:45)
    06. Petunia (04:46)
    07. Telephone Girl (04:54)
    08. Psychiatric Sergeant (03:08)
    09. Slow Ride (02:36)
    10. Sundial Song (05:08)


    Listen. Full Album: Jade Warrior - Jade Warrior (1971)





    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit
    YandexDisk

  12. Пользователь сказал cпасибо:

    Coroed (15.07.2020)

  13. #127
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Livin' Blues - Ram Jam Josey (1973)

    Year: 1973 (CD 1997)
    Label: Pseudonym Records (Europe), CDP 1042 DD
    Style: Blues Rock, Rock
    Country: Netherlands
    Time: 50:27
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 269 Mb

    Наряду с "Cuby & The Blizzards" этот ансамбль из Гааги являлся главной движущей силой континентального европейского блюза конца 60-х. Несмотря на то, что на широкую публику "Livin' Blues" вышли в 1969-м, образовалась группа на пару лет раньше. Исходный состав в лице Теда Оберга (гитара, экс-"Crashdown", "Andy Star & Stripes"), Рууда Франсена (бас, экс-"Stripes"), Бьорна Толла (вокал), Ника Дийкхуйса (ударные) и Джона Лагранда (губная гармошка, экс"Indiscrimination") протянул недолго, и уже в начале 1968-го из отцовоснователей "LB" остались только Тед и Джон. Из новичков в команде крепко осел лишь вокалист (а по совместительству гитарист и саксофонист) Нико Кристиансен, к концу года к "Livin' Blues" добавился клавишник Хенк Смитскамп (экс-"Motions"), а ритм-секцию из Петера Клейняна и Беера Клаассе (экс-"Group 1850") сменили Жерар Стратбаум (бас) и Цезарь Зюйдервийк (ударные). После двух неудачных синглов Жерар куда-то подевался, и на сессиях дебютного лонгплея басовые партии взял на себя Хенк. Записанный под патронажем Яаапа Эггермонта "Hell's Session" включал в себя пару номеров Би Би Кинга, блюзовый стандарт "Big Road Blues" и ряд вещей собственного производства.
    По качеству работа не уступала опусам соратников по жанру "Fleetwood Mac" и "John Mayall's Bluesbreakers", однако это вовсе не спасало ансамбль от дальнейших флуктуаций состава. Хенк перебрался в "Sandy Coast", вручив басуху Рууду Ван Буурену, а Цезарь, подавшийся в "Golden Earring", передал ударную эстафету Дику Бикману. На втором альбоме "Livin' Blues" основными авторами материала по-прежнему оставались Оберг и Кристиансен, однако пару вещей, "Wang Dang Doodle" и "Spoonful", группа стащила у Вилли Диксона.
    Последнюю из них голландские блюзмены умудрились растянуть на 12 минут, а вот в первой композиции гитарный рифф удивительным образом напоминал "пурпурную" "Black Night". Так или иначе, но именно заглавный трек с "Wang Dang Doodle" вывел "Livin' Blues" на международную сцену, и коллектив начал активно колесить по Европе. Тем временем ушедшего по семейным обстоятельствам Брикмана сменил экс-ударник "Island" Джонни Ле Жен, при участии которого был записан второй интернациональный хит "LB Boogie". Эта композиция открывала альбом "Bamboozle", другой изюминкой которого являлась с восторгом принимаемая на концертах "Overture" от Эндрю Ллойда Уэббера. В 1972 году группа рассталась с Эггермонтом и начала сотрудничать с британским продюсером Майком Верноном. Их первой совместной пластинкой стал диск "Rocking At The Tweed Mill", на котором барабанил Арьен Камминга. Спустя несколько месяцев этот товарищ отбыл по состоянию здоровья, а на его место Вернон порекомендовал своего соотечественника Кенни Лэмба.
    Вышедший в 1973 году альбом "Ram Jam Josey" ознаменовал отход от традиционного блюза к коммерческому року, что не могло не вызвать кадровых волнений.
    Сначала на несколько месяцев сбежал Оберг, а по его возвращении подали в отставку Кристиансен и Лагранд. Также оказались за бортом и Лэмб с Ван Бууреном, а радикальной обновленный состав "Livin' Blues" пополнили вокалист-индонезиец Джон Фредрикс (экс-"Q65"), вернувшийся из "Shoking Blue" Смитскамп, гитарист Ронни Мейес и барабанщик Мишель Дристен. В такой конфигурации команда произвела на свет диско-хит "Boogie Woogie Woman", но, несмотря на популярность песни у европейской публики, проект вновь начал разваливаться.
    Один за другими вылетели Ронни и
    Мишель, а за ударные уселся Кор Ван Дер Беек. Некоторое время клавишами заведовал Пол Винк из "Finch", но в выходных данных концертного альбома "Live '75" его фамилия уже не значилась. Когда "Livin'
    Blues" взялись за очередной студийник, ритм-секция опять сменилась, и вакансии басиста и ударника заняли Андре Рейнен и Якоб Ван Хейнинген.
    Альбом "Blue Breeze", вышедший в 1976-м, продолжал отражать метания группы между блюзом и коммерческим хардом. Пластинка имела нехилый спрос, но, несмотря на это, спустя пару лет команда осталась без контракта. В 1980-м в коллектив вернулся Кристиансен, однако его присутствие не спасло ситуацию, и в скором времени ансамбль распался.
    Спустя несколько лет Кристиансен и Лагранд взялись за реанимацию проекта, в результате чего на свет появились студийник "Now" и концертник "Snakedance".
    Тем не менее, права на торговую марку "Livin' Blues" сохранялись за матерью Оберга (она раньше являлась менеджером группы), поэтому в дальнейшем музыкантам пришлось переименовать свою команду в "New Livin' Blues". Так или иначе, но диск 1995 года "Out Of The Blue", в записи которого помимо Нико участвовали Лок Ван Дер Кнаап (гитара), Франк Бушман (бас) и Элот Смит (ударные), вышел под оригинальным названием. С первым из них Кристиансен в 1996-м году организовал банду "Nicko C Band", а Лагранд тем временем играл в "Cuby & The Blizzards". В 2003-м Нико и Джон воссоединились под маркой "Blues A-Livin'", а когда спустя пару лет второй из них умер, вокалист вновь взялся за старое и ввиду отсутствия прав на ранюю трэйд-марку с обновленной командой начал выпускать диски от имени "Livin' Blues Xperience".
    (rockfaces.ru; Last update 27.07.11)

    01. Dizzy Buizy Bluesman (04:32)
    02. I'm Walking (02:50)
    03. Ram Jam Josey (03:44)
    04. Gamble On (03:15)
    05. Poinsetta Petal (04:04)
    06. Isabella (03:16)
    07. Hobo Joe (04:40)
    08. I'm Coming Home (06:41)
    09. The Great Grandfather (02:48)
    10. Empty Glasses (01:55)
    11. Back Stage (Bonus track) (05:43)
    12. Crazy Joe (Bonus track) (04:06)
    13. Lazy Lisa (Bonus track) (02:47)

    Listen. Full Album: Livin' Blues - Ram Jam Josey (1973)



    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit
    YandexDisk

  14. Пользователь сказал cпасибо:

    Coroed (17.07.2020)

  15. #128
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Pink Floyd - The Wall (1979) (Double LP) [Vinyl Ryp]

    Year: 30 November 1979, Recorded December 1978 - November 1979, (LP 19??)
    Label: Harvest Records (UK), SHDW 411 SHSP 4112
    Style: Progressive Rock, Rock
    Country: London, England
    Time: 39:28, 42:19
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 215, 252 Mb

    Что легло в основу этого альбома, хорошо описано в книге Шафнера "Блюдце полное неожиданностей": Эрик Флетчер Уотерс (Eric Fletcher Waters) погиб в 1944 году в Италии. Отцу Роджера было всего 30 лет, когда он вместе с 40 000 британских солдат пал в бою при неудачной попытке освободить от нацистов плацдарм под Анцио. Его третий сын Джордж Роджер Уотерс (George Roger Waters) родился всего за несколько месяцев до этой трагедии — 9 сентября 1943. Нетрудно догадаться, почему все время работы с Floyd Уотерс держал себя вызывающе, не говоря уже об антимилитаристском настроении, пронизывающем все его тексты. Пользуясь терминологией самого Уотерса, отсутствие отца "заложило первый — и самый худший — кирпич в его стене".
    "Я готов биться об заклад, что не было и дня, — замечает писатель и бывший редактор журнала "Rolling Stone" Тимоти Уайт (Timothy White), — чтобы Роджер Уотерс сознательно или бессознательно не горевал и не скучал по отцу, которого он никогда не знал. Он буквально ненавидел стечение обстоятельств, укравших у него (судя по всему, любящего) родителя".
    Любой человек, которому известно содержание альбома и фильма "Стена" ("The Wall"), без труда найдет в них подробности из детства настоящего Роджера: вот он случайно обнаружил военную форму отца; вот похоронка с выражением соболезнования от короля Георга VI, которая хранится в одном из ящиков стола его матери; вот он выхаживает умирающего зверька — и вот его заставляют выбросить друга на помойку; вот сборы и поход в среднюю школу, укомплектованную садистами из диккенсовских времен — они лезут из кожи вон, чтобы выколотить из своих несчастных маленьких жертв остатки любого проявления индивидуальности и творческого начала. "Это было ужасно, — вспоминал Уотерс в 1979 году, — они никогда ничем не поощряли детей, не пытались их заинтересовать, им нужно было одно — чтобы мы сидели тихо… Они лупили нас, доводя до нужной кондиции, внушая одну мысль: дети должны попасть в университет и ХОРОШО УСТРОИТЬСЯ".
    По материалам книги Nicholas Schaffner "Saucerful of Secrets: The Pink Floyd Odyssey".

    Matrix side A: SHSP 4112 A-3U GAM TML-X, Matrix side B: SHSP 4112 B-2U TML-M GBP

    LP1

    01. A1 In the Flesh (03:25)
    02. A2 The Thin Ice (02:30)
    03. A3 Another Brick in the Wall (Part 1) (03:16)
    04. A4 The Happiest Days of Our Lives (01:43)
    05. A5 Another Brick in the Wall (Part 2) (04:02)
    06. A6 Mother (05:31)
    07. B1 Goodbye Blue Sky (02:56)
    08. B2 Empty Spaces (02:03)
    09. B3 Young Lust (03:31)
    10. B4 One of My Turns (03:38)
    11. B5 Don't Leave Me Now (04:08)
    12. B6 Another Brick in the Wall (Part 3) (02:00)
    13. B7 Goodbye Cruel World (00:40)

    LP2

    01. C1 Hey You (04:45)
    02. C2 Is There Anybody Out There (02:41)
    03. C3 Nobody Home (03:28)
    04. C4 Vera (01:37)
    05. C5 Bring the Boys Back Home (01:20)
    06. C6 Comfortably Numb (06:24)
    07. D1 The Show Must Go On (01:39)
    08. D2 In the Flesh (04:18)
    09. D3 Run Like Hell (04:20)
    10. D4 Waiting for the Worms (04:04)
    11. D5 Stop (00:35)
    12. D6 The Trial (05:13)
    13. D7 Outside the Wall (01:49)

    Listen LP1. Full Album: Pink Floyd - The Wall (1979) LP1

    Listen LP2. Full Album: Pink Floyd - The Wall (1979) LP2



    LP1

    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    TurboBit
    YandexDisk

    LP2

    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit
    YandexDisk

  16. Пользователь сказал cпасибо:

    Coroed (20.07.2020)

  17. #129
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Fanny - Fanny Hill (1972) [Vinyl Rip]

    Year: 1972 (LP 1972)
    Label: Reprise Records (UK), K44174
    Style: Rock
    Country: United States
    Time: 41:19
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 247 Mb

    Когда речь заходит об истоках женского рока, многие вспоминают "Runaways" или "Bangles", однако пальма первенства все же принадлежит "Fanny". И хотя их популярность не могла равняться с вышеупомянутыми коллективами, именно "Фанни" были первой девчачьей командой, выпустившей альбом на мажорном лейбле. А началось все в 1961 году, когда рожденные на Филлипинах сестры Джун и Джин Миллингтон прибыли в Калифорнию. Попав в незнакомую страну, девушки старались укреплять свой дух музыкой и вскоре организовали семейный фолк-дуэт. Впрочем, вдвоем они пробыли недолго, и их ансамбль, названный "The Svelts", разросся до квартета. Состав группы неоднократно менялся, а в 1968-м партнершами Джун (гитара) и Джин (бас) стали Эдди Клемент (гитара) и Элис де Бер (ударные). Обе они на следующий год откололись и основали другой герл-бэнд "Wild Honey", но позже воссоединились с Миллингтон.
    Команда так и осталась работать под маркой "WH", а исполняемый ею репертуар теперь состоял из каверов фирмы "Motown". С намерением заполучить хоть какой-нибудь контракт девушки атаковали лос-анджелесские клубы, однако их никто не воспринимал всерьез, и лишь когда они засобирались домой в Сакраменто, на "Wild Honey" обратил внимание продюсер и представитель "Warner Brothers" Ричард Перри. Он углядел в девчонках неплохой потенциал и быстренько пристроил их на уорнеровский филиал "Reprise Records".
    На тот момент Эдди уже успела испариться, а Перри посоветовал не искать другую гитаристку, а взять на ее место клавишницу.
    Нужная кандидатура нашлась в лице Никки Барклай, но не успела группа как следует засесть в студии, как та умотала в турне вместе с Джо Кокером. Лишь по ее возвращении с гастролей процесс подготовки альбома пошел полным ходом, и в 1970 году дебютник "Fanny" (так теперь назывался ансамбль) попал на прилавки. По настоянию Перри эта соул-блюз-фанковая пластинка была составлена в основном из оригинального материала, но парочка треков (в том числе и "сливочный" "Badge") носили заимствованный характер. Хотя творчество "Fanny" понравилось таким исполнителям как Джордж Харрисон, Дэвид Боуи, "Deep Purple", "Rolling Stones", "The Who", "Kinks", Род Стюарт и т.д., рекламная кампания "Reprise", проходившая под девизами "Get Behind Fanny" и "Fanny: The End Of An Era", не возымела должного действия ни на критиков, ни на покупателей.
    Куда более тепло публика приняла вторую полнометражку группы, "Charity Ball". Заглавный трек проник в биллбордовский Топ 40, а сопутствующее британское турне, проведенное на разогреве у "Jethro Tull" и "Humble Pie", прошло с большим успехом. По стилю "Charity Ball" мало отличался от первенца, а из каверов на альбоме был всего один трек –"Special Care"
    Стивена Стиллса. Карьера "Fanny" набирала обороты, и в 1972 году девушки выпустили свой, пожалуй, лучший диск, "Fanny Hill". Записанный в битловской студии "Apple", альбом открывался шестидесятническим хитом Марвина Гэя "Ain't That Peculiar".
    За ним следовали лиричная вещица от Никки "Knock On My Door" и хард-роковый боевик "Blind Alley", а, кроме того, можно было отметить очаровательную композицию Джин "Wonderful Feeling", перекликающуюся с ней по настроению песню Джун "Think About The Children", кавер ливерпульской четверки "Hey Bulldog" и блюз-буги "Rock Bottom Blues".
    После "Fanny Hill" никто уже не кидал на девушек косых взглядов, и "Fanny" спокойно и успешно гастролировали по городам Европы и Америки. Тем не менее, перемены были не за горами, и это проявилось на диске "Mother's Pride". Ричарда Перри за продюсерским пультом заместил Тодд Рандгрен, и под его руководством команда записала балладно-ориентированный и тяготеющий к фолку и кантри альбом. По окончании сессий в группе разразился крупный скандал, в результате чего из состава одна за другой вылетели Элис и Джун.
    Вакансию поющей гитаристки заняла Патти Куатро (сестра Сюзи Куатро), а на ударные вернулась Брай Брандт, работавшая с сестрами Миллингтон еще в бытность "The Svelts". Переместившись с "Reprise" на "Casblanca Records", коллектив вернулся с весьма задорной пластинкой "Rock And Roll Survivors", и хотя сингл "Butter Boy" поднялся в "Billboard" до 29-й строчки, внутренние проблемы в "Fanny" усилились. В конце 1974-го невзлюбившая Патти, ушла Никки, потом ввиду замужества Брай за ударными очутилась Кэм Дэвис, но в начале 1975-го барабанщица отбыла вместе с Куатро. Весной того же года Джин вместе с сестрой и Брандт попыталась устроить очередные гастроли, однако затея провалилась, и группа распалась.
    (rockfaces.ru; Last update 15.05.11)

    20 альбомов 70-х годов, которые вы должны послушать сегодня. ("Rolling Stone" Magazine).
    В Великобритании название группы вызвало бурный протест общественности. Дело в том, что в Америке слово Fanny означает "зад", а в Великобритании "vagina". В 70-е группа играла на разогреве у Slade, Jethro Tull и Humble Pie.
    (Dangerousminds_net)
    Recorded at Apple Studios, London, England, December 4-18, 1971. Быстро работают девчонки. Fanny на обложке конверта их первого альбома 1972 года Fanny Hill (слева направо: Jean Millington, June Millington, Alice de Buhr, Nickey Barclay).

    Jean Millington: bass guitar, vocals
    June Millington: guitar, vocals
    Nickey Barclay: keyboards, vocals
    Alice de Buhr: drums, vocals

    Matrix side A: K 44174 AI, K 44174 BI

    01. A1 Ain't That Peculiar (04:01)
    02. A2 Knock On My Door (03:19)
    03. A3 Blind Alley (04:29)
    04. A4 You've Got A Home (03:45)
    05. A5 Wonderful Feeling (03:15)
    06. A6 Borrowed Time (03:28)
    07. B1 Hey Bulldog (03:50)
    08. B2 Think About The Children (04:08)
    09. B3 Rock Bottom Blues (03:06)
    10. B4 Sound And The Fury (03:03)
    11. B5 The First Time (04:49)

    Listen. Full Album: Fanny - Fanny Hill (1972) Vinyl Rip



    KatFile
    Mega4up
    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit
    YandexDisk

  18. Пользователь сказал cпасибо:

    MariLev (23.10.2020)

  19. #130
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    The Beatles - Love Songs (1977) [Vinyl Rip] 2xLP

    Year: 21 October 1977 (LP 1982)
    Label: Balkanton Records (Bulgaria), BTA 1141/42
    Style: Classic Rock
    Country: Liverpool, England
    Time: 31:15, 46:54
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 180, 166 Mb

    Love Songs - двойной сборный альбом, в котором собраны песни о любви, записанные группой The Beatles в период с 1962 по 1970 год. Сборник был выпущен лейблом Capitol Records в США 21 октября 1977 (номер по каталогу SKBL-11711) и лейблом Parlophone в Великобритании 19 ноября 1977 (номер по каталогу PCSP 721). Также вышло издание альбома в Новой Зеландии (с тем же номером по каталогу и с той же печатной матрицы), на двух разных лейблах, принадлежащих EMI. Диск поднялся до 24-го места в чарте альбомов Billboard 200 и находился в нём 31 недель начиная с 12 ноября 1977. Американская Ассоциация Индустрии Звукозаписи (RIAA) сертифицировала альбом за продажи в количестве трёх миллионов экземпляров, несмотря на то, что сертификация сборников была прекращена в конце 1980-х (certified the album with sales of three million units in 2000 even though the compilation was deleted in the late 1980s).
    (Wikipedia_RU)

    01. A1 Yesterday (02:05)
    02. A2 I'll Follow The Sun (01:50)
    03. A3 I Need You (02:28)
    04. A4 Girl (02:28)
    05. A5 In My Life (02:27)
    06. A6 Words Of Love (02:02)
    07. A7 Here, There And Everywhere (02:22)
    08. B1 Something (03:00)
    09. B2 And I Love Her (02:30)
    10. B3 If I Feel (02:19)
    11. B4 I'll Be Back (02:21)
    12. B5 Tell Me What You See (02:38)
    13. B6 Yes It Is (02:39)

    01. C1 Michelle (02:41)
    02. C2 It's Only Love (01:56)
    03. C3 You're Going To Lose That Girl (02:16)
    04. C4 Every Little Thing (02:03)
    05. C5 For No One (02:00)
    06. C6 She's Leaving Home (03:36)
    07. D1 The Long And Winding Road (03:34)
    08. D2 This Boy (02:13)
    09. D3 Norwegian Wood (This Bird Has Flown) (02:04)
    10. D4 You've Got To Hide Your Love Away (02:08)
    11. D5 I Will (01:47)
    12. D6 P.S. I Love You (02:01)

    Listen. LP1 Full Album: LP1 The Beatles - Love Songs (1977) Vinyl Rip

    Listen. LP2 Full Album: LP2 The Beatles - Love Songs (1977) Vinyl Rip



    LP1

    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit

    LP2

    Up-4ever
    UploadRar
    TurboBit

  20. 3 пользователя(ей) сказали cпасибо:

    Coroed (29.11.2020), Yuraved (02.12.2020), Старец (29.11.2020)

Страница 13 из 85 ПерваяПервая ... 311121314152363 ... ПоследняяПоследняя

Информация о теме

Пользователи, просматривающие эту тему

Эту тему просматривают: 1 (пользователей: 0 , гостей: 1)

Ваши права

  • Вы не можете создавать новые темы
  • Вы не можете отвечать в темах
  • Вы не можете прикреплять вложения
  • Вы не можете редактировать свои сообщения
  •