Страница 52 из 85 ПерваяПервая ... 242505152535462 ... ПоследняяПоследняя
Показано с 511 по 520 из 844

Тема: Музыканты 60-70-х и их старые и новые альбомы.

  1. #511
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Bob Seger - Nine Tonight (Live 2xLP on 1CD) (1981)

    Year: September 4, 1981 (CD 2011)
    Label: Hideout Records (U.S.), 5099909852129
    Style: Rock, Arena Rock
    Country: Detroit, Michigan, U.S. (May 6, 1945)
    Time: 79:57
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 598 Mb


    Charts: U.S. #3; AUS #22; GER #34; NZ #37; UK #24. US: 4x Platinum, CAN: Platinum.
    Американский музыкант Роберт Кларк Сигер (р. 6 мая 1945), более известный как Боб Сигер, начал свою карьеру в 1961 году. Его первой группой стала детройтская гаражная банда "The Decibels", членом которой также являлся будущий менеджер и продюсер Сигера, Эдди "Панч" Эндрюс. В течение нескольких лет Боб побывал участником и ряда других команд: "The Town Criers", "Doug Brown and the Omens", "The Beach Bums". Наконец, в 1966-м Сигер выпустил свой первый сольный сингл, "East Side Story". Песня стала большим хитом в окрестностях Детройта - тираж пластинки составил 50000 экземпляров, а музыкант получил контракт от "Cameo-Parkway Records". Сигеру удалось выпустить еще несколько региональных шлягеров (включая "Heavy Music" и "Persecution Smith") перед тем как лейбл обанкротился. В 1968-м Боб собрал команду "The Bob Seger System", и, заключив сделку с "Capitol Records", дебютировал с альбомом "Ramblin’ Gamblin’ Man". Работа оказалось вполне успешной, а заглавный трек добрался до 17-й строчки "Billboard".
    (darkside.ru/band/9911/)


    01. Nine Tonight (05:22)
    02. Tryin' To Live My Life Without You (04:00)
    03. You'll Accomp'ny Me (04:13)
    04. Hollywood Nights (04:49)
    05. Old Time Rock And Roll (05:11)
    06. Mainstreet (04:04)
    07. Against The Wind (05:34)
    08. The Fire Down Below (04:47)
    09. Her Strut (03:50)
    10. Feel Like A Number (04:10)
    11. Fire Lake (03:51)
    12. Betty Lou's Gettin' Out Tonight (02:59)
    13. We've Got Tonight (04:55)
    14. Night Moves (05:44)
    15. Rock And Roll Never Forgets (03:35)
    16. Let It Rock (05:58)
    17. Brave Strangers (06:48)





    TurboBit
    GigaPeta

  2. #512
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Steamhammer - Speech [Japan Edition] (1972)

    Year: Early 1972 (CD 20 Jan 2010)
    Label: Air Mail Archive (Japan), AIRAC-1568
    Style: Rock, Hard Rock
    Country: Worthing, England
    Time: 45:45
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 267 Mb


    Группа "Steamhammer" была сформирована в конце 1968 года ветеранами ритм-энд-блюзовой и фолковой сцены Уортинга Мартином Квиттентоном (гитара), Кирэном Уайтом (вокал, гитара, гармоника), Мартином Пью (гитара), Стивом Дэйви (бас) и Майклом Раштоном (ударные). Ее первые публичные выступления состоялись в качестве аккомпанирующего ансамбля Фредди Кинга, однако после этого квинтет пустился в автономное плавание и весной 1969-го заключил самостоятельный контракт с "CBS Records". В марте в продажу поступил альбом "Reflection", содержавший помимо оригинальных номеров Квиттентона-Уайта вещи Би Би Кинга ("You'll Never Know") и Эдди Бойда ("Twenty-Four Hours").
    Пластинку отличал спокойный, но довольно мрачный настрой, однако на перенасыщенной британской блюз-роковой сцене трудно было завоевать внимание публики, и работа не вызвала ожидаемых эмоций. И хотя "Reflection" продавался плохо, концерты группы в континентальной Европе пользовались повышенным спросом благодаря инструментальным импровизациям Пью и чувственной гармошке Уайта.
    Летом 1969-го грянули первые перемены: сначала ушел Квиттентон, а вскоре его примеру последовал и Раштон. "Steamhammer" восполнили потери с помощью Стифа Джолиффа (саксофон, флейта) и Мика Брэдли (ударные), причем появление первого из них повлекло за собой тягу к джазовым формам и дополнительным аранжировкам. Все эти новшества в достаточной мере проявились на осеннем альбоме того же года "MK II". И хотя музыка "паровых молотов" по-прежнему сохраняла блюзовую основу, такие композиции как "Supposed To Be Free", "6/8 For Amiran", "Passing Through" значительно раздвигали рамки жанра.
    Впрочем, работа ненамного подняла статус "Steamhammer" на родине, хотя фестивальные выступления на континенте все так же проходили на ура. Когда настала пора готовить третий альбом, Джолифф успел ретироваться, и пластинку записывали вчетвером. Уход саксофониста обозначил возвращение к прямолинейному блюзу, но при этом "Mountains" вышел более роковым чем "Reflection".
    В отличие от первых двух релизов диск вызвал долгожданную благожелательную реакцию, причем гвоздем программы критики единодушно признали исполненный вживую номер "Riding On The L&N". Выход пластинки сопровождали концерты в Германии и странах Бенилюкса, а по окончании гастролей группа лишилась Уайта и Дэйви. Оставшиеся у руля Пью и Брэдли пригласили в компанию экс-басиста "Renaissance" Луиса Сеннамо и зимой 1971-го записали альбом "Speech". Данный опус разительно отличался от всех предыдущих работ – диск содержал всего три длиннющих, большей частью инструментальных, композиции, претендующих на звание прогрессивных.
    Критики встретили работу в штыки, а публика отреагировала индифферентно, так что скорый конец "Steamhammer" был вполне предсказуем. 8 февраля 1972 года от лейкемии скончался Брэдли, а Пью и Сеннамо вскоре переключились на проект "Armageddon". Что касается других бывших "молотов", то можно отметить, что Квиттентон сотрудничал с Родом Стюартом, а Джолифф провел некоторое время в рядах "Tangerine Dream".
    (rockfaces.ru/) Last update 28.10.10


    01. Penumbra (22:41)
    02. Telegram (Nature's Mischief) (11:59)
    03. For Against (11:03)





    TurboBit
    GigaPeta

  3. #513
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Chick Corea & Gary Burton - Hot House (2012)

    Year: March 20, 2012 (CD 2012)
    Label: Concord Jazz (U.S.), 0888072333635
    Style: Jazz, Post Bop
    Country: Chelsea, Massachusetts, U.S. (June 12, 1941 - February 9, 2021)
    Time: 75:04
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 421 Mb

    Новый шедевр от легендарных джазовых музыкантов, обладателей многочисленных премий "Грэмми".
    Чик Кориа и Гэри Бертон впервые сыграли дуэтом еще в 1972-м году на джазовом фестивале в Мюнхене, и это сотрудничество оказалось настолько приятным для пианиста и виброфониста, что в том же году они записали первый совместный альбом "Crystal Silence". За прошедшие 40 лет музыканты выпустили еще несколько альбомов, и один из них, "The New Crystal Silence", увидевший свет в 2008-м году, в 2009-м удостоился премии "Грэмми".
    "Hot House" - уже 7-я пластинка дуэта Кориа и Бертона, на которой музыканты представляют свои интерпретации бессмертных хитов The Beatles ("Eleanor Rigby"), Тома Жобима ("Chega De Saudade") и, конечно же, классической мелодии "Hot House" Тэдда Дэмерона.

    01. Can't We Be Friends (07:26)
    02. Eleanor Rigby (07:01)
    03. Chega de Saudade (10:46)
    04. Time Remembered (06:13)
    05. Hot House (03:54)
    06. Strange Meadow Lark (07:06)
    07. Light Blue (06:04)
    08. Once I Loved (07:22)
    09. My Ship (11:53)
    10. Mozart Goes Dancing (07:14)



    TurboBit
    GigaPeta

  4. #514
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Otis Rush - Ain't Enough Comin' In (1994)

    Year: 1994 (CD 1994)
    Label: This Way Up (Europe), 314518769-2
    Style: Blues, Chicago Blues, Modern Electric Blues
    Country: Philadelphia, Mississippi, U.S. (April 29, 1934 - September 29, 2018)
    Time: 58:05
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 347 Mb


    Отис Раш-младший (29 апреля 1934 – 29 сентября 2018) был американским блюзовым гитаристом и певцом и автором песен. Его отличительный гитарный стиль отличался медленным звучанием и длинными изогнутыми нотами. Благодаря качествам, сходным со стилями других исполнителей 1950-х годов Мэджика Сэма и Бадди Гая, его звучание стало известно как West Side Chicago blues и оказало влияние на многих музыкантов, включая Майкла Блумфилда, Питера Грина и Эрика Клэптона.
    Раш был левшой и играл как таковой; однако его гитары были натянуты струной low E внизу, вверх ногами, как у обычных гитаристов. Он часто играл, загибая мизинец медиатора под low E для позиционирования. Широко распространено мнение, что это способствовало его отличительному звучанию. У него был широкий, мощный теноровый голос.
    (en.wikipedia.org/wiki/Otis_Rush)
    Раш был избран в Зал славы блюза в 1984 году. В 2015 году Rolling Stone поставил Rush на 53-е место в списке 100 величайших гитаристов.


    01. Don't Burn Down The Bridge (04:30)
    02. That Will Never Do (03:24)
    03. Somebody Have Mercy (03:04)
    04. A Fool For You (04:02)
    05. Homework (03:33)
    06. My Jug And I (05:15)
    07. She's A Good'un (05:47)
    08. It's My Own Fault (05:16)
    09. Ain't Enough Comin' In (05:57)
    10. If I Had Any Sense, I'd Go Back Home (04:56)
    11. Ain't That Good News (04:17)
    12. As The Years Go Passing By (07:59)





    TurboBit
    GigaPeta

  5. #515
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Lynyrd Skynyrd - Skynyrd's First And... Last (Compilation) (1978)

    Year: September 5, 1978. Recorded 1971–1972 (CD 19??)
    Label: MCA Records (Germany), 811 627-2
    Style: Southern Rock, Blues Rock
    Country: Jacksonville, Florida, U.S.
    Time: 36:54
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 205 Mb


    Долгое время коллектив существовал как обычная клубная команда, играя под названиями The Noble Five, My Backyard и One Percent. В 1971-1972 годах менеджер Алан Уолден устроил для музыкантов сессии на Muscle Shoals Sound Studios Шеффилд, штат Алабама. Но растянувшийся на 2 года альбом по разным причинам тогда не вышел (на виниле уже только в 1978 году как сборник Skynyrd’s First And. Last, а в 1998-м и в расширенной CD-версии), и Skynyrd вернулись в бары играть популярный на юге США блюз-н-буги.
    В 1973 году они встретились с продюсером и музыкантом Элом Купером (Al Kooper), и тогда они записали свой материал по-новому и выпустили первый официальный альбом под заголовком (Pronounced 'Leh-'nerd 'Skin-'nerd) (Произносится: Ле-нерд Скин-нерд!) - так музыканты "прославили" реального человека, своего учителя физкультуры Леонарда Скиннера, что досаждал им в школе из-за длинных причёсок. Здесь, в составе фактического секстета (на фото на обложке их семеро, но штатный басист Леон Уилксон (Leon Wilkeson) ушёл прямо с начала сессий - его партии исполнил один из гитаристов, известный сейшнмен Эд Кинг (Ed King), хотя затем, по настойчивому приглашению Ван Занта, он вернулся в группу) отметились три соло-гитариста, чьё созвучие позднее и станет визитной карточкой концертов семёрки. Введение в структуру композиций третьей гитары сделало общее звучание альбома резко атакующим, в стиле The Allman Brothers Band, творчество которых Lynyrd Skynyrd взяли за модель.
    Всемирная известность пришла к группе после второго альбома Second Helping, а точнее, с песней из него "Sweet Home Alabama".
    20 октября 1977 года, через 3 дня после выхода альбома "Выжившие с улицы" (на обложке первого тиража альбома музыканты стоят на фоне языков пламени), нанятый на время американского турне самолёт разбился во время перелёта команды из Южной Каролины в Луизиану. В результате погибли трое из тогдашних уже десяти участников группы (кроме музыкантов в состав было ещё включено трио бэк-вокалисток), включая отца-основателя и главного идейного вдохновителя Ронни Ван Занта, их неизменного помощника тур-менеджера и обоих пилотов. Уцелевшие в катастрофе музыканты из-за травм не смогли продолжить полноценную деятельность, и было принято решение о роспуске.
    (wiki-org.ru/wiki/Lynyrd_Skynyrd)


    01. Down South Jukin' (02:14)
    02. Preacher's Daughter (03:40)
    03. White Dove (02:58)
    04. Was I Right Or Wrong (05:24)
    05. Lend A Helpin' Hand (04:21)
    06. Wino (03:17)
    07. Comin' Home (05:33)
    08. Seasons (04:11)
    09. Things Goin' On (05:11)





    TurboBit
    GigaPeta

  6. Пользователь сказал cпасибо:

    vlad56 (21.08.2022)

  7. #516
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Blues Brothers - The Blues Brothers Complete (2xCD) (1998)

    Year: (1978-1982) (CD 1998)
    Label: Atlantic Records (Argentina), 7567 80840 2
    Style: Funk, Soul, Blues
    Country: Calumet City, Illinois, U.S. (1978-1982)
    Time: 56:38, 61:48
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 378, 406 Mb


    The Blues Brothers (полностью The Blues Brothers’ Show Band and Revue) — американская группа, играющая в жанрах блюз и соул, основанная в 1978 году комедийными актёрами Дэном Эйкройдом и Джоном Белуши.
    Для создания образа "братьев" Белуши взял очки Ray-Ban Wayfarer (а-ля Джон Ли Хукер) и бородку "островок" (soul patch).
    В группе периодически принимает участие Джеймс Белуши под псевдонимом "Zee Blues".


    15 фактов о легендарных героях фильма The Blues Brothers:


    1. Первоначальный сценарий фильма занимал 324 страницы!
    Да-да! Изначально, написанный Дэном Эйкройдом сценарий занимал 324 страницы! Это было почти втрое длиннее среднего сценария (учитывая, что одна страница сценария равна одной минуте экранного времени). Лэндису понадобилось три недели, чтобы собрать более короткую, съёмную версию.


    2. Джон Белуши получил гонорар в два раза больше, чем Дэн Эйкройд
    Именно так! Если Эйкройд заработал на фильме 250 000 долларов, Белуши посчастливилось сорвать куш в размере 500 000 долларов!


    3. В Чикаго был создан собственный кинопрокат для The Blues Brothers
    Большая часть фильма была снята на просторах Чикаго, который в то время не был главной горячей точкой кинопроизводства. Любопытно, но все эти трюки с автомобилями настолько напугали жителей городка, что многие даже обращались в местные газеты, чтобы сообщить о происходящих беспорядках...


    4. Погоня со стрельбой была снята в реальном торговом центре.
    Сцена была снята в торговом центре Dixie Square в Харви, штат Иллинойс, который был закрыт в 1979 году — то есть до начала съемок. Хотя торговый центр уже никогда не открывался, он был снесён лишь в 2013 году.


    5. В фильме было использовано около тринадцати различных BLUESMOBILES...
    Все автомобильные погони и трюки были настоящими (то есть не созданными с помощью CGI). Сорок водителей-каскадёров летали на съёмки каждые выходные, чтобы выполнить эту работу. Шестьдесят старых полицейских машин были куплены за 400 долларов за штуку! Создатели фильма получили разрешение проехать по Лейк-стрит со скоростью более 100 миль в час. После одного дубля Лэндис понял, что он просто ускоряет фильм, поэтому он заставил трюковых пешеходов идти по тротуарам так, чтобы показать, насколько быстро машины действительно едут. Один каскадёр проехал со ската длиной 150 футов. Удивительно, но сообщалось только о нескольких незначительных травмах.


    6. Один из водителей был сыном Джона Уэйна
    Младший сын герцога, Итан Уэйн, начал сниматься в кино 1970 году. В его копилке работа во многих прекрасных фильмах, в том числе и в "Братьях Блюз".


    7. Дэн Эйкройд и Кэрри Фишер обручались во время съёмок!
    На момент съёмок Дэн Эйкройд и Кэрри Фишер уже были парой, созданной Белуши. "Я чуть не подавилась каким-то овощем, который не должна была есть: кажется, это была брюссельская капуста", — сказала Фишер в своём интервью. "Он спас мне жизнь, а потом попросил меня выйти за него замуж. И я подумала... вау, что если это случится снова? Я, вероятно, должна выйти за него замуж!"


    8. Кэрри Фишер была не единственной связью Братьев Блюз с "Звёздными Войнами"
    Фрэнк Оз играет офицера исправительных учреждений, который возвращает вещи Джейка в самом начале фильма. Он был, конечно, человеком, стоящим за Йодой, который дебютировал в "Империи наносит ответный удар" (дебютировавшей месяцем ранее), но всё ещё был номером один в кассах, когда состоялась премьера "Братьев Блюз" (и ему пришлось согласиться на второстепенную роль).


    9. Фильм принёс популярность Арете Франклин
    Universal произвела пиар-кампанию, пригласив Арету Франклин и победив в номинации на Оскар за её выступление. По сути, фильм помог оживить карьеру певицы...


    10. Пол Рубенс сыграл маленькую, но многообещающую роль в The Blues Brothers.
    Пол Рубенс сыграл роль официанта в Chez Paul.


    11. Пола Шаффера выгнали из группы до съёмок фильма!
    Несмотря на то, что группа музыкальных звёзд объединилась, выбор будущего лидера группы Дэвида Леттермана помочь совместному продюсированию альбома Джильды Рэднер вместо того, чтобы помочь проекту The Blues Brothers, расстроил Белуши.


    12. Ночью Джон Белуши "вломился" в чужой дом!
    Эйкройд вспоминал, как поздней ночью во время съёмок отправился на поиски своего напарника... Он обнаружил Белуши в доме совершенно незнакомого человека (Эйкройд направился к дому, так как это был единственный дом в округе, в котором горел свет), который позволил актёру воспользоваться полным холодильником и спать на его диване!


    13. Прежде чем сняться в большом финале фильма, Джон Белуши поранился на детском скейтборде...
    Создателям фильма пришлось убедить "главного ортопеда в городе" присутствовать на съёмках в выходные дни Дня благодарения, чтобы Белуши мог выполнить танцевальные шаги и трюки, необходимые для большого финала.


    14. Фильм получил несколько плохих отзывов...
    Сегодня The Blues Brothers — классика своего жанра! Однако тогда, в 80-е годы, не все были фанатами этого фильма... Так, издание Newsweek назвало картину "отчаянно несмешной", а "Лос-Анджелеский таймс" — "абсолютным крахом за 30 миллионов долларов"!


    15. The Blues Brothers имели успех в Австралии и других частях света!
    Как и в случае с "Шоу ужасов Рокки Хоррора" в Нью-Йорке, "Братья Блюз" регулярно демонстрировались в кинотеатре "Вальхалла" в Мельбурне в пятницу вечером в течение 1980-х и 90-х годов, где целых 400 костюмированных фанатов смотрели, как 30 актёров воссоздали сцены из фильма!


    (fuzz-music.com/15-faktov-o-bratyah-blyuz-the-blues-brothers/)


    01. Opening: I Can't Turn You Loose (01:53)
    02. Everybody Needs Somebody To Love (03:23)
    03. Gimme Some Lovin' (03:05)
    04. Think (03:15)
    05. Soul Man (03:05)
    06. Soul Finger (01:45)
    07. Messin' With The Kid (02:55)
    08. Hey Bartender (02:57)
    09. (I Got Every Thing I Need) Almost (02:41)
    10. Rubber Biscuit (02:51)
    11. Shot Gun Blues (05:22)
    12. Groove Me (03:42)
    13. I Don't Know (04:11)
    14. 'B' Movie Box Car Blues (04:04)
    15. Flip Flop And Fly (03:25)
    16. She Caught The Katy (04:09)
    17. Peter Gunn Theme (03:48)


    01. Shake A Tail Feather (02:50)
    02. The Old Landmark (02:59)
    03. Theme From Rawhide (02:39)
    04. Minnie The Moocher (03:24)
    05. Sweet Home Chicago (07:53)
    06. Jailhouse Rock (03:21)
    07. Who's Making Love (03:32)
    08. Do You Love Me (02:54)
    09. Guilty (03:40)
    10. Perry Mason Theme (02:04)
    11. Riot In Cell Block Number Nine (03:32)
    12. Green Onions (05:45)
    13. I Ain't Got You (02:44)
    14. From The Bottom (03:25)
    15. Going Back To Miami (04:03)
    16. Expressway To Your Heart (03:25)
    17. Excusez Moi Mon Cherie (02:41)
    18. Closing: I Can't Turn You Loose (00:49)





    CD1:


    TurboBit
    GigaPeta



    CD2:


    TurboBit
    GigaPeta

  8. Пользователь сказал cпасибо:

    vlad56 (21.08.2022)

  9. #517
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Humble Pie - Joint Effort (1975)

    Year: 1975 (CD 2019)
    Label: Dead Line Music (U.S.), CLO 1097
    Style: Rock, Funk, Soul, Blues
    Country: Moreton, Essex, England, UK
    Time: 39:48
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 250 Mb


    Joint Effort (Совместное Усилие) - это очень особенный "потерянный" альбом, записанный в 1974 - 75 годах в классическом составе: Marriott, Clempson, Ridley, Shirley. Эти 10 композиций никогда не издавались. Альбом, который оставался в запасниках с 1975 года, наконец-то вышел 8 февраля.
    Эти записи были сделаны группой Humble Pie в собственной студии Clear Sound Studios, в Эссексе. В конечном итоге альбом был отвергнут их выпускающим лейблом A&M. В то же самое время группа записывала альбом Street Rats, который был выпущен в 1975 году.
    Интересно, что две песни ("Rain"и "Let Me Be Your Lovemaker") попали на оба альбома - Street Rats и Joint Effort. Группа распалась вскоре после того, как эти два альбома были записаны, правда, спустя 4 года произошло воссоединение, на короткое время.
    Альбом открывается кавером 1957 года "Think", песней записанной американской группой The"5" Royales и ставшей знаменитой благодаря Джеймсу Брауну. Это прекрасный фанк-рок номер, немного сырой, ритмичный, с хорошей вокальной партией. Дальше следует "This Ol' World" - песня с большой душой и хорошей гитарой.
    С необработанным и не отполированным звучанием, которая была написана Марриоттом и Ридли. "Midnight Of My Life" - одна из самых сильных композиций альбома. У нее отличная атмосфера, а также мощный и страстный вокал. "Let Me Your Lovemaker" - это песня, которая стала хитом для американской соул-певицы Бетти Райт (Betty Wright) в 1973 году. Humble Pie записали ее тяжелым звуком, в стиле хард-блюз. Также превосходен кавер "Rain" из репертуара The Beatles, в стиле соул-блюз.
    Затем следует "Snakes & Ladders", тяжелая блюзовая песня, написанная Стивом Марриоттом. "A Minute Of Your Time" - красивый номер, один из главных моментов на диске. Потом идет "Charlene", очень классная, своеобразная рок-песня. Альбом заканчивается также, как он и начался, с кавера "Think", под названием "Think 2".
    Этот релиз представляет большую ценность для поклонников Humble Pie, но даже для тех, кто проявляет небольшой интерес к группе, здесь есть хороший материал, на который стоит обратить внимание.
    Альбом Joint Effort был также издан на белом и фиолетовом виниле ограниченным тиражом в количестве 500 копий.
    (zen.yandex.ru/)


    01. Think (03:49)
    02. This Ol' World (03:27)
    03. Midnight Of My Life (04:05)
    04. Let Me Be Your Lovemaker (04:49)
    05. Rain (05:56)
    06. Snakes & Ladders (04:00)
    07. Good Thing (01:57)
    08. A Minute Of Your Time (03:48)
    09. Charlene (04:15)
    10. Think 2 (03:39)





    TurboBit
    GigaPeta

  10. Пользователь сказал cпасибо:

    vlad56 (21.08.2022)

  11. #518
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    John Coltrane - Bye Bye Blackbird (1962)

    Year: Recorded November 19, 1962 (CD 19??)
    Label: Pablo Records (Europe), 00025218668125
    Style: Hard Bop, Free Jazz, Avant-Garde Jazz
    Country: Hamlet, North Carolina, U.S. (September 23, 1926 - July 17, 1967)
    Time: 36:39
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 230 Mb

    Bye Bye Blackbird - концертный альбом джазового музыканта Джона Колтрейна, записанный 19 ноября 1962 года в Konserthuset в Стокгольме и выпущенный в 1981 году лейблом Pablo Records.
    На пластинке представлены две известные джазовые композиции в расширенных версиях. За этот альбом музыкант получил "Грэмми".
    Американский джазовый музыкант John Coltrane родился в 1926 году и умер в 1967. Наряду с Майлзом Дэвисом, Дюком Эллингтоном, Чарли Паркером и Луи Армстронгом, Колтрейна считают самым влиятельным джазменом XX века. Музыкант входит в список "100 величайших саксофонистов" по версии журнала DigitalDreamDoor. Причислен к лику святых в африканской православной церкви.

    01. Bye Bye Blackbird (17:54)
    02. Traneing In (18:44)



    TurboBit
    GigaPeta

  12. Пользователь сказал cпасибо:

    vlad56 (21.08.2022)

  13. #519
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Captain Beefheart & His Magic Band - Trout Mask Replica (2LPs on 1CD) (1969)

    Year: June 16, 1969 (CD Nov 1997)
    Label: Reprise Records (Germany), 927 196-2
    Style: Blues Rock, Free Jazz, Avant-Garde, Art Rock
    Country: Glendale, California, U.S. (January 15, 1941 - December 17, 2010)
    Time: 79:06
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 469 Mb

    КЭПТЭН БИФХАРТ - настоящее имя Дон ВАН ВЛИТ (Don VAN VLIET) - вокалист и инструменталист (губная гармоника, саксофон, кларнет, волынка и пр.), автор музыки и текстов; живописец. Значимая фигура так называемой альтернативной музыки; среди приписываемых ему направлений - рок-авангард, блюз, фри-джаз, психоделия, протопанк. Имеет поклонников среди любителей как "альтернативы", так и "чистого" блюза.
    Как сочинитель и исполнитель, Бифхарт вырос, естественно, не на пустом месте. На него повлияли и представители авангардного джаза - в частности, Орнетт Коулмэн (Ornette Coleman), Альберт Эйлер (Albert Ayler), Джон Колтрэйн (John Coltrain), в какой-то момент - такие новаторы академической музыки, как Игорь Стравинский и Чарльз Айвз (Charles Ives)... Но "шершавое" звучание, темпераментная подача, склонность к свингу и импровизации, характерные голос и манера пения, игра на губной гармонике выдают в Бифхарте музыканта, имеющего глубокие блюзовые корни. Здесь в первую очередь можно отметить творчество Хаулина Вулфа (Howlin' Wolf) и Джона Ли Хукера (John Lee Hooker), а также, несомненно, многих дельта-блюзменов.
    Достаточно велико (хотя, может быть, и не всегда очевидно) влияние самого Бифхарта на таких весьма ярких музыкантов как Том Уэйтс (Tom Waits), Ник Кейв (Nick Cave), Пи Джей Харви (PJ Harvey), Джон Лайдон (John Lydon), Пётр Мамонов, группы THE RESIDENTS, THE CLASH, SONIC YOUTH, DEVO, НЕ ЖДАЛИ и др.
    Дональд Глен Влит (частица "Ван" появилась позднее), единственный ребёнок простых родителей (его отец работал водителем грузовика), с самого раннего детства увлекался скульптурой и живописью. В возрасте 13 лет вместе с семьёй перебрался из Лос-Анджелеса в район пустыни Мохави, в городок Ланкастер. Через некоторое время Дон заинтересовался музыкой - главным образом дельта-блюзом и авангардным джазом - и стал самостоятельно осваивать губную гармонику. Примерно тогда же он познакомился с Фрэнком Заппой (Frank Zappa), уже имевшим опыт игры в школьных группах. В 1958-64 годах Влит и Заппа участвовали в нескольких ритм-н-блюзовых ансамблях "местного значения" - Дон, в основном, в роли вокалиста. В конце 1964 года, после неудачной совместной попытки снять фильм по сценарию Фрэнка "Капитан Бычье Сердце против хрюкающего народа" ("Captain Beefheart Versus Grunt People"; другой вариант перевода - "...против ворчунов"), Влит вместе с несколькими знакомыми музыкантами образовал группу под названием CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND (примерно с 1970 года - ...& THE MAGIC BAND). Как говорили о них (да и не только о них), это были "белые ребята, открывшие для себя блюз". Чем они и занимались - поначалу репертуар состоял из блюзовых стандартов. Весной 1966 года MAGIC BAND выпустил достаточно успешный сингл "Diddy Wah Diddy" (песня Бо Диддли (Bo Diddley) и Вилли Диксона (Willie Dixon); вторая вещь - "Who Do You Think You're Fooling?" - одна из первых композиций самого Бифхарта). Но выпускающая фирма отказала музыкантам в записи альбома под тем предлогом, что их собственные песни являются "излишне негативными". Лишь спустя год вышла первая пластинка "Safe As Milk", которая содержит только одну чужую вещь - песню Роберта Пита Уильямса (Robert Pete Williams) "Grown So Ugly". В записи принимали участие Рай Кудер (Ry Cooder), который фактически "вытеснил" Дага Муна, и - эпизодически - Тадж Махал (Taj Mahal); барабанщиком группы к тому времени стал Джон "Драмбо" Френч (John "Drumbo" French). В том же 1967-м Бифхарт задумал двойной альбом "It Comes To You In A Plain Brown Wrapper". Аранжировки становились всё более необычными, звук - более "грязным" и "разнузданным". Кудера сменил гитарист Джефф Коттон, известный как "Антенни Джимми Сименс" (Jeff Cotton, "Antennae Jimmy Semens"). Группа записала порядка пятнадцати композиций, но "двойник" так и не вышел. Часть материала - в основном, длинные психоделические блюзы - составила пластинку "Mirror Man", выпущенную лишь в 1971 году. Многие из остальных вещей были записаны вновь и вошли в альбом "Strictly Personal" (1968).
    Затем MAGIC BAND выпустил две очень неординарные пластинки - "Trout Mask Replica" (2LP, 1969, продюсер - Фрэнк Заппа) и "Lick My Decals Off, Baby" (1970, продюсерский дебют самого Капитана). Здесь достигли пика своеобразные ритм и мелодика Бифхарта и его радикальное до дикости звучание; фирменным знаком стали сумасшедшие импровизации Дона на саксофоне и кларнете. Состав группы в это время (и в последующие года три) был достаточно стабилен - костяк составляли, помимо Ван Влита и Френча, басист Марк Бостон по прозвищу "Рокет Мортон" (Mark Boston, "Rockette Morton") и перкуссионист Арт Трипп третий, он же "Эд Маримба" (Art Tripp III, "Ed Marimba"), игравшие до этого в MOTHERS OF INVENTION Фрэнка Заппы, а также гитарист Билл Хаклроуд по прозвищу "Зут Хорн Ролло" (Bill Harkleroad, "Zoot Horn Rollo").
    Следующие две работы, "The Spotlight Kid" - откровенно блюзовая пластинка - и "Clear Spot" (обе увидели свет в 1972 году), обладали чуть более мягким и "гладким" звучанием - если, конечно, иметь в виду Бифхарта, а не кого-нибудь другого. В 1974-м Дон, неожиданно для поклонников (а может, и для себя самого), выпустил подряд два намеренно "коммерческих" альбома - "Unconditionally Guaranteed" и "Bluejeans & Moonbeams". Впрочем, они не стали коммерчески удачными - так же как и творчески. Вторую из этих пластинок Бифхарт записывал с полностью обновлённым составом (прозванным в народе "TRAGIC BAND") - "старая гвардия" ушла от него... Затем Ван Влит некоторое время фактически был участником группы MOTHERS. Этот период отражён на их с Заппой совместном концертном диске "Bongo Fury" (1975).
    В конце 1975 года Бифхарт снова собрал MAGIC BAND - с Джоном Френчем (чуть позже подтянулся и Арт Трипп), гитаристом Джеффом Морисом Теппером (Jeff Moris Tepper), "уведёнными" от Заппы тромбонистом Брюсом Фаулером (Bruce Fowler) и гитаристом Денни Уолли (Denny Wally) и некоторыми другими музыкантами. В этой, последней формации позже поучаствовали также басист-клавишник Эрик Дрю Фельдман (Eric Drew Feldman), гитарист Гэри Лукас (Gary Lucas), барабанщики Роберт Артур Уильямс (Robert Arthur Williams) и Клифф Мартинес (Cliff Martinez)... В 1976 году коллектив подготовил альбом под названием "Bat Chain Puller". Эта работа не была выпущена. Причиной стал не вполне ясный конфликт (дошедший до суда) между Заппой и его же менеджером Хербом Коэном, который был продюсером этой записи. Однако в 1978-м Ван Влит выпустил альбом "Shiny Beast (Bat Chain Puller)", почти наполовину состоявший из вещей, входивших в первую версию - естественно, записаных по новой. Здесь присущие Бифхарту непредсказуемость и буйство аранжировок сочетались с яркими мелодиями и разнообразным звучанием. В том же году Ван Влит записал песню Джека Ницше (Jack Nitzsche) "Hard Workin' Man" для саундтрека к фильму "Синий воротничок" ("Blue Collar").
    В 1980 году вышел диск "Doc At The Radar Station", не уступающий предыдущему в полифонии, а альбомам рубежа 60-х-70-х - в своеобразии и необузданности. Спустя ещё два года - пластинка "Ice Cream For Crow", не столь яркая, но включающая в себя немало достойных вещей. Сразу после её выхода Дон раз и навсегда отказался от музыкальной деятельности (как и от своего псевдонима) и сосредоточился исключительно на живописи; MAGIC BAND прекратил своё существование. С тех пор и по сей день Ван Влит ведёт образ жизни отшельника, практически не появляется на публике, не общается с журналистами... Тем не менее его картины выставляются как в Америке, так и в Европе; интерес к его музыке с середины 90-х неуклонно растёт - только в 1999-2003 годах было с дюжину релизов (официальных и не очень) с творениями CAPTAIN BEEFHEART & HIS/THE MAGIC BAND. В 2002-м Джон Френч, Марк Бостон, Денни Уолли и Гэри Лукас объединились под маркой THE MAGIC BAND (!), выступают с концертами (поначалу в них участвовал и Роберт Артур Уильямс) и выпустили уже три издания со студийными и концертными записями композиций Дона в их исполнении ("Back To The Front", "Live In Concert & Crow's Milk" (видео) и "21st Century Mirror Men"). А в 2004-м издан необычный второй бокс-сет (если его можно так назвать) "Riding Some Kind Of Unusual Skull Sleigh" - набор, представляющий живопись, поэзию (и может быть даже философию) Ван Влита, состоящий из двух книг, копии картины с автографом, компакт-диска и DVD.
    У Бифхарта никогда не было шумной известности, переполненных поклонниками стадионов и пластинок с миллионными тиражами. Его доходы от концертов и продажи дисков были более чем скромными. Как поговаривают, своим искусством рисовальщика он заработал гораздо больше денег, нежели своей музыкой...
    (blues.ru/beefheart/)

    01. Frownland (01:41)
    02. The Dust Blows Forward 'N The Dust Blows Back (01:53)
    03. Dachau Blues (02:21)
    04. Ella Guru (02:26)
    05. Hair Pie: Bake 1 (04:58)
    06. Moonlight on Vermont (03:59)
    07. Pachuco Cadaver (04:40)
    08. Bills Corpse (01:48)
    09. Sweet Sweet Bulbs (02:21)
    10. Neon Meate Dream Of A Octafish (02:25)
    11. China Pig (04:02)
    12. My Human Gets Me Blues (02:46)
    13. Dali's Car (01:26)
    14. Hair Pie: Bake 2 (02:23)
    15. Pena (02:33)
    16. Well (02:07)
    17. When Big Joan Sets Up (05:18)
    18. Fallin' Ditch (02:08)
    19. Sugar 'n' Spikes (02:30)
    20. Ant Man Bee (03:57)
    21. Orange Claw Hammer (03:34)
    22. Wild Life (03:09)
    23. She's Too Much For My Mirror (01:40)
    24. Hobo Chang Ba (02:02)
    25. The Blimp (Mousetrapreplica) (02:04)
    26. Steal Softly Thru Snow (02:18)
    27. Old Fart At Play (01:51)
    28. Veteran's Day Poppy (04:31)



    TurboBit
    GigaPeta

  14. Пользователь сказал cпасибо:

    vlad56 (21.08.2022)

  15. #520
    Бывалый Array Аватар для goldenearring
    Регистрация
    29.01.2009
    Сообщений
    854
    Сказал(а) спасибо
    0
    Поблагодарили 955 раз(а)
    в 619 сообщениях
    Онлайн
    16 ч 52 мин 51 сек
    В среднем
    12 сек
    Weather Report - Mr. Gone (1978)

    Year: September 1978 (CD )
    Label: Sony Music (Austria), 468208 2
    Style: Fusion, Jazz Rock
    Country: New York City, New York, U.S.
    Time: 37:30
    Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
    Size: 234 Mb

    Producer: Joe Zawinul, Jaco Pastorius.

    Weather Report по праву считается одной из самых значимых групп в истории музыки, работающих на стыке джаза и рока. Она была образована в Америке в 1970 году двумя музыкантами, принимавшими участие в записи эпохальных альбомов "In a Silent Way" и "Bitches Brew" великого Майлза Дэвиса (Miles Davis). Этими музыкантами были хорошо известные в джазе пианист Джо Завинул (Joe Zawinul) и саксофонист Уэйн Шортер (Wayne Shorter).
    Пригласив для записи не менее маститых джазменов, коллектив в мае 1971 года выпустил великолепный дебютный альбом, сплошь состоявший из импровизаций.
    Помимо вышеупомянутых исполнителей в числе участников первого состава Weather Report особо стоит отметить чешского музыканта Мирослава Витоуша (Miroslav Vitous) - одного из самых влиятельных джазовых басистов конца 60-х - начала 70-х годов. Также в группу вошли: Альфонс Музон (Alphonse Mouzon, барабаны) и Аирто Морейра (Airto Moreira, перкуссия).
    Ядром коллектива во все времена был дуэт Завинула и Шортера. Именно они делали всю основную работу. Остальные участники группы играли менее значимые роли, да и продерживались в группе обычно недолго.
    Стоит отметить, что раннее творчество Weather Report сложно назвать джаз-роковым в прямом смысле слова. В музыке коллектива было настолько много джаза, причем джаза весьма сложного, что рок-музыка прослушивалась очень слабо. Но эта нероковая сложность композиций была по вкусу почитателям группы, обеспечивая работам Weather Report высокие места в джазовых хит-парадах.
    Ближе к середине семидесятых в творчестве Weather Report появляется все больше и больше джаз-фанка и латин-джаза, в направлении которых Джо Завинул видел развитие своего ансамбля. Мирослав Витоуш, являясь на тот момент не только одним из основных участников, но и одним из композиторов группы, мыслил несколько в ином направлении. В результате произошедшей размолвки бас-гитарист начал сольную карьеру. В 1976 году состав коллектива пополнился Джако Пасториусом (Jaco Pastorius) - виртуозом бас гитары, манера игры которого однажды "наповал сразила" Джо Завинула.
    Новый этап в истории группы начался с выходом замечательного альбома "Heavy Weather" 1977 года. С приближением 80-х музыка Weather Report начала постепенно меняться. Исчезли "разрывающие мозг" фри-джазовые импровизации, а на их месте появились более простые мелодии и ритмы. В 1981 году Пасториус покидает коллектив, однако на популярность Weather Report это событие повлияло не сильно. Ансамбль продолжил двигаться дальше, держась основной джазовой линии и слегка экспериментируя. В 1986 году музыканты выпускают последний студийный альбом, на двух композициях которого в качестве гитариста сыграл сам Карлос Сантана (Carlos Santana), и благополучно распадаются.
    (kultoboz.ru/weather-report?)

    01. The Pursuit Of The Woman With The Feathered Hat (05:03)
    02. River People (04:50)
    03. Young And Fine (06:54)
    04. The Elders (04:21)
    05. Mr. Gone (05:25)
    06. Punk Jazz (05:08)
    07. Pinocchio (02:25)
    08. And Then (03:20)



    TurboBit
    GigaPeta

  16. Пользователь сказал cпасибо:

    vlad56 (21.08.2022)

Страница 52 из 85 ПерваяПервая ... 242505152535462 ... ПоследняяПоследняя

Информация о теме

Пользователи, просматривающие эту тему

Эту тему просматривают: 3 (пользователей: 0 , гостей: 3)

Ваши права

  • Вы не можете создавать новые темы
  • Вы не можете отвечать в темах
  • Вы не можете прикреплять вложения
  • Вы не можете редактировать свои сообщения
  •