Музыканты 60-70-х и их старые и новые альбомы.

[goldenearring]

Lynyrd Skynyrd - Gimme Back My Bullets (1976)

Year: February 2, 1976 (CD 1999)
Label: MCA Records (Germany), MCD-12023 112 023-2
Style: Southern Rock, Blues Rock, Boogie Rock
Country: Jacksonville, Florida, U.S.
Time: 45:09
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 269 Mb

Charts: U.S. #20, CA #73, UK #34, Sweden #50, Netherlands #20; U.S. Gold Status.
Долгое время коллектив существовал как обычная клубная команда, играя под названиями The Noble Five, My Backyard и One Percent. В 1971-1972 годах менеджер Алан Уолден устроил для музыкантов сессии на Muscle Shoals Sound Studios Шеффилд, штат Алабама. Но растянувшийся на 2 года альбом по разным причинам тогда не вышел (на виниле уже только в 1978 году как сборник Skynyrd’s First And. Last, а в 1998-м и в расширенной CD-версии), и Skynyrd вернулись в бары играть популярный на юге США блюз-н-буги.
В 1973 году они встретились с продюсером и музыкантом Элом Купером (Al Kooper), и тогда они записали свой материал по-новому и выпустили первый официальный альбом под заголовком (Pronounced 'Leh-'nerd 'Skin-'nerd) (Произносится: Ле-нерд Скин-нерд!) - так музыканты "прославили" реального человека, своего учителя физкультуры Леонарда Скиннера, что досаждал им в школе из-за длинных причёсок. Здесь, в составе фактического секстета (на фото на обложке их семеро, но штатный басист Леон Уилксон (Leon Wilkeson) ушёл прямо с начала сессий - его партии исполнил один из гитаристов, известный сейшнмен Эд Кинг (Ed King), хотя затем, по настойчивому приглашению Ван Занта, он вернулся в группу) отметились три соло-гитариста, чьё созвучие позднее и станет визитной карточкой концертов семёрки. Введение в структуру композиций третьей гитары сделало общее звучание альбома резко атакующим, в стиле The Allman Brothers Band, творчество которых Lynyrd Skynyrd взяли за модель.
Всемирная известность пришла к группе после второго альбома Second Helping, а точнее, с песней из него "Sweet Home Alabama".
20 октября 1977 года, через 3 дня после выхода альбома "Выжившие с улицы" (на обложке первого тиража альбома музыканты стоят на фоне языков пламени), нанятый на время американского турне самолёт разбился во время перелёта команды из Южной Каролины в Луизиану. В результате погибли трое из тогдашних уже десяти участников группы (кроме музыкантов в состав было ещё включено трио бэк-вокалисток), включая отца-основателя и главного идейного вдохновителя Ронни Ван Занта, их неизменного помощника тур-менеджера и обоих пилотов. Уцелевшие в катастрофе музыканты из-за травм не смогли продолжить полноценную деятельность, и было принято решение о роспуске.
(wiki-org.ru/wiki/Lynyrd_Skynyrd)

01. Gimme Back My Bullets (03:29)
02. Every Mother's Son (04:58)
03. Trust (04:26)
04. I Got The Same Old Blues (04:09)
05. Double Trouble (02:50)
06. Roll Gypsy Roll (02:51)
07. Searching (03:19)
08. Cry For The Bad Man (04:50)
09. All I Can Do Is Write About It (04:19)
10. Gimme Back My Bullets (Live) (04:18)
11. Cry For The Bad Man (Live) (05:35)



KatFile
GigaPeta
TurboBit

[goldenearring]

Frank Sinatra - Nothing But The Best (2008)

Year: May 13, 2008 (CD 2008)
Label: Reprise Records (U.S.), R2 438652
Style: Oldies, Jazz, Pop, Swing, Vocal
Country: New Jersey, U.S. (December 12, 1915 - May 14, 1998)
Time: 74:06
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 452 Mb


Nothing but the Best - сборник 2008 года американского певца Фрэнка Синатры. Все треки на этом альбоме записаны, когда Синатра был на своем собственном лейбле Reprise, поэтому первый трек "Come Fly with Me" не является версией Capitol 1957 года. Другие заметные отличия заключаются в том, что "Strangers in the Night" имеет расширенное затухание, а первый хит тарелки вырезан из начала "Theme from New York, New York".
Альбом был сертифицирован RIAA как Золотой 9 декабря 2008 года.[2] Он присутствует в Billboard Top 200 в течение 135 недель по состоянию на 16 августа 2012 года [3] Продюсер этого альбома - Чарльз Пиньоне, а исполнительный продюсер - Роберт Финкельштейн и Джимми Эдвардс.
(hmong.press/wiki/Nothing_but_the_Best_(album)) (Из Википедии, бесплатной энциклопедии)


01. Come Fly With Me (03:12)
02. The Best Is Yet To Come (02:54)
03. The Way You Look Tonight (03:21)
04. Luck Be A Lady (05:13)
05. Bewitched (02:58)
06. The Good Life (02:25)
07. The Girl From Ipanema (03:13)
08. Fly Me To The Moon (In Other Words) (02:26)
09. Summer Wind (02:53)
10. Moonlight Serenade (03:26)
11. Strangers In The Night (02:43)
12. Call Me Irresponsible (02:54)
13. Somethin' Stupid (02:39)
14. My Kind Of Town (03:09)
15. It Was A Very Good Year (04:25)
16. That's Life (03:05)
17. Nothing But The Best (02:58)
18. Drinking Again (03:13)
19. All My Tomorrows (04:34)
20. My Way (04:34)
21. Theme From New York, New York (03:23)
22. Body And Soul (04:19)





KatFile
GigaPeta
TurboBit

[goldenearring]

Aunt Mary - Aunt Mary (1970)

Year: 1970 (CD 2004)
Label: Second Life Records (Russia), SLCD-006
Style: Rock, Progressive Rock
Country: Norway
Time: 39:16
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 264 Mb


Хотя "Aunt Mary" считаются одной из лучших норвежских рок-групп начала 70-х, недооцененный современниками коллектив распался после выпуска всего трех альбомов. Команда возникла весной 1969 года в портовом городе Фредрикстаде и на эмбриональном этапе именовалась "Progress". Что же касается состава, то в оригинальном варианте он выглядел так: Ян Грот (вокал, орган), Бьёрн Кристиансен (гитара, вокал), Свейн Гундерсен (бас, вокал), Пер Ивар Фурье (флейта, губная гармошка, саксофон) и Иван Лауритзен (ударные).
Дебютный диск-гигант музыканты решили записывать не дома, а в Дании, тем более что именно датский филиал "Polydor" предложил им контракт. Пока шло перемещение из страны в страну, ансамбль изменил имя на "Aunt Mary", а Лауритзен уступил барабаны Кьетилу Стенсвику.
Сделанный под началом продюсера Джонни Реймара, альбом имел психоделическоблюзовые корни со ссылкой на некоторые британские источники, такие как "Family" (в плане вокальных данных Грота), "Jethro Tull" (наличие флейты) и "Traffic" (джаз-фолковый налет). В 1971-м ушел Фурье, причем отбыл он как раз перед записью сингла "Jimi, Janis And Brian"/ "Stop Your Wishful Thinking".
А-сайдовая вещь являлась переработкой песни Марвина Гэя "Abraham, Martin And John", которую по предложению Реймара превратили в трибьют умершим героям рок-н-ролла, Джими Хендриксу, Дженис Джоплин и Брайану Джонсу. Из-за связи вышеупомянутых личностей с наркотиками композиция попала в бан-лист BBC, но все равно сингл стал для "Aunt Mary" серьезным прорывом, и народ охотно покупал пластинку (особенно она пользовалась спросом во Франции и в Дании). В том же 1971-м группа начала работу над вторым альбомом, однако закончить ее не удалось. Следующий сингл "Rosalind" был отмечен разворотом к хард-року, причем на обратной стороне диска размещалась весьма жесткая транскрипция темы Эдварда Грига "In The Hall Of The Mountain King" (любопытно, что "ELO" изготовили аналогичный кавер годом позже). После выхода миньона Ян Грот, чья тяга к госпелу проявилась еще на "Jimi, Janis And Brian", занялся христианской музыкой, а его место занял Бенгт Йенссен.
Новичку, правда, достались только клавиши, а главный микрофон забрал оставшийся в лидерах Кристиансен. Альбом "Loaded", спродюсированный Джонни Сарьюссеном, стал серьезным отходом от оригинального стиля – на диске звучал хард-рок с органом (пусть и не таким ярким и мощным как у оригиналов) в духе "Deep Purple" и "ELP".
В то время как концертными фаворитами оказались боевики "Joinin The Crowd" и "G Flat Road", несколько в тени остались наиболее прогрессивный трек "Blowin Tiffany", а также парочка композиций с мягкой битловской мелодикой, "Farewell My Friend Pt.1" и "Delight". Сменив продюсера на Роберта Стейна Людвигсена, в 1973 году "Aunt Mary" выпустили диск "Janus", среди почитателей группы считающийся ее лучшим творением. Акценты здесь сместились в сторону прогрессива, и наряду с открывающими цеппелинистыми риффами "Path Of Your Dream" и битлофолком "Mr. Kaye" на альбом попали треки, вызывавшие ассоциации с "Santana", "Caravan", "Gentle Giant", "Birth Control", "Genesis" и "Pink Floyd". К сожалению, работу по достоинству оценили значительно позже, а на момент выхода широкие массы остались к ней равнодушны, поэтому ввиду малой доходности проект был закрыт.
На самом деле история "тетушки Мэри" на этом не закончилась, поскольку уже с конца 70-х команда неоднократно возрождалась, а во время вспышек наибольшей активности выпустила зальник "Live Reunion" и сборник блюзовых стандартов "Bluesprints".
(rockfaces.ru/a/auntmary.htm) Last update 16.10.13


01. Whispering Farewell (03:58)
02. Did You Notice? (03:16)
03. There's Lot Of Fish In The Sea (03:50)
04. I Do And I Did (04:51)
05. 47 Steps (04:38)
06. Rome Wasn't Built In One Day (02:58)
07. Come In (03:28)
08. Why Don't You Try Yourself? (02:28)
09. The Ball (03:33)
10. All My Sympathy For Lily (03:20)
11. Yes, By Now I've Reached The End (02:52)





KatFile
GigaPeta
TurboBit

[goldenearring]

Humble Pie - Life & Times Of Steve Marriott + 1973 Complete Winterland Show (1973)

Year: 1973 (CD 2019)
Label: Cleopatra Records (U.S.), CLO 1408
Style: Rock, Hard rock, R&B
Country: Moreton, Essex, England, UK
Time: 76:20
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 490 Mb


Humble Pie - английская рок-группа, созданная Ste ve Marriott в Мортоне, Эссекс, в 1969 году. Они известны как одна из первых супергрупп конца 1960-х годов и добились успеха по обе стороны Атлантики в начале 1970-х с такими песнями, как "Черный кофе", "30 дней в дыре","Мне не нужен доктор" и "Прирожденный баги". В первоначальный состав группы входили вокалист и гитарист Стив Марриотт из Small Faces , вокалист и гитарист Питер Фрэмптон из The Herd , бывший Spooky Tooth басист Грег Ридли и 17-летний барабанщик Джерри Ширли из The Apostolic Intervention.
(wiki5.ru/wiki/Humble_Pie)


После ухода из "Small Faces" Стив Марриотт присоединился к бывшему фронтмену "Herd" Питеру Фрэмптону. В результате совместных репетиций на свет появился новый проект, "Humble Pie". Компанию в этот деле Стиву и Питеру составили басист Грег Ридли (экс-"Spooky Tooth") и ударник Джерри Ширли (экс-"Valkyrie"). Первые сессии четверки, вполне подходившей под статус супергруппы, состоялись в доме Марриотта в Эссексе в начале 1969-го. Заключив контракт с фирмой "Immediate", группа вскоре выпустила сингл "Natural Born Boogie", вошедший в лучшую британскую десятку и обеспечивший успех дебютному альбому "As Safe As Yesterday Is". Менее чем через полгода на свет появился второй лонгплей, "Town And Country", большей частью состоявший из акустических вещей, и поэтому не особо хорошо встреченный публикой. По возвращении с заокеанских гастролей в поддержку пластинки "Humble Pie" обнаружили, что их лейбл объявлен банкротом.
Тогда группа наняла нового менеджера, Ди Энтони, который помог музыкантам заключить контракт с "A&M". Этот же тип настоял на том, чтобы команда исполняла больше жестких электрических номеров, а не акустику, к которой тяготел Фрэмптон. В результате в саунде "Humble Pie" стал превалировать сырой марриоттовский ритм-энд-блюз, а роль Питера постепенно сходила на нет. Новые веяния слушатели смогли почувствовать уже на третьем альбоме группы.
В концертной деятельности коллектива ставка была сделана на американский континент, где группа провела подряд несколько туров. В 1971-м ансамбль в рамках гастролей в поддержку "Rock On" выступил в знаменитом зале "Fillmore West" в Сан-Франциско, а чуть позже на основе тех сетов была выпущена пластинка "Performance - Rockin' The Fillmore", ставшая одним из лучших концертных альбомов того времени. В Штатах диск занял 21-е место, что для "Humble Pie" было серьезным успехом. Однако к тому времени Фрэмптона стало сильно тяготить жесткое буги-блюзовое направление, и он бросил команду, рассудив, что лучше заняться сольной карьерой. Питера на его посту сменил бывший гитарист "Bakerloo" и "Colosseum" Дэйв "Клем" Клемпсон, с которым был записан самый тяжелый и, пожалуй, самый коммерчески успешный альбом, "Smokin'". Наиболее запоминающимися вещами на диске были номера "Thirty Days In The Hole" и "Hot N' Nasty".
После этой пластинки в творчестве квартета наметился медленный спуск. В 1973-м вышел двойник "Eat It", состоявший из четырех частей: на первую сторону попали рок-н-роллы Мариотта, на вторую – ритм-энд-блюзовые каверы, на третью – акустические номера "HP", и на четвертую – запись концерта в Глазго. Альбом чуть-чуть не дотянул до горячей десятки (13-е место), а следующий релиз, "Thunderbox", не смог зацепиться и за Топ 40.
Диск 1975 года "Street Rats" вообще обнаружился лишь на 100 месте и быстренько исчез из чартов. Такое положение дел привело ко вполне закономерному финалу – роспуску группы. Ширли основал "Natural Gas", Клемпсон и Ридли скооперировались с Кози Пауэллом в "Strange Brew", а Марриотт организовал проект "Steve Marriott's All-Stars".
Однако история "Humble Pie" на этом не закончилась, и в 1980-м Стив с намерением реанимировать команду начал обзванивать бывших коллег. Но оказалось, что Ридли уже отошел от музыки, Клемпсон был занят в других проектах, и согласие было получено лишь от Ширли. Новыми же участниками состава стали рок-ветеран Боб Тенч (гитара, вокал) и басист Энтони Джонс. В такой конфигурации группа выпустила пару альбомов, "On To Victory" и "Go For The Throat". И если первый из них еще хоть как-то был признан публикой, то второй принес полное разочарование.
К тому же Марриотт повредил себе руку, из-за чего сорвались запланированные гастроли.
Все эти невзгоды привели к вторичному распаду команды. Очередная попытка возрождения "Humble Pie" состоялась в 1991 году, когда Фрэмптон и Марриотт начали вместе сочинять и записывать новый материал. Однако их планам не суждено было осуществиться, поскольку 21 апреля Стив погиб при пожаре в собственном особняке.
Last update 27.07.07 (rockfaces.ru/h/humblepie.htm)


01. Up Your Sleeves (03:57)
02. 4 Day Creep (03:35)
03. C'mon Everybody (07:22)
04. Honky Tonk Woman (06:38)
05. Stone Cold Fever (01:06)
06. Blues I Believe To My Soul (05:20)
07. 30 Days In The Hole (07:49)
08. Road Runner (12:28)
09. Hallelujah, I Love You So (07:36)
10. I Don't Need No Doctor (13:05)
11. Hot N' Nasty (07:21)





KatFile
GigaPeta
TurboBit

[goldenearring]

Atomic Rooster - In Hearing Of [Japan Edition] (1971)

Year: August 1971 (CD Jul 25, 2016)
Label: Belle Antique (Japan), BELLE 162590
Style: Rock, Art Rock, Prog Rock
Country: United Kingdom
Time: 44:42; (UKCD 56:49)
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 299 Mb; (UKCD 377 Mb)


Charts: U.S. #167; UK #18; CAN #45
Здесь представлены два издания альбома "In Hearing Of". Первое - японское с одним bonustrack ("Devil's Answer" US version с наложенным вокалом Pete French 1971) и второе - британской фирмы Castle Music (2014) с тремя bonustracks ("Devil's Answer" тоже, что и на японском издании, "Breakthrough" Live in Concert 1972, "A Spoonful of Bromide Helps the Pulse Rate Go Down" Live in Concert 1972).
Песня "Devil's Answer", представленная на этих иданиях была включена только в американский релиз альбома. Но в Англии она вышла в качестве сингла и заняла почётное четвёртое место в британском чарте.
Интересно, что четыре музыканта, изображённые в буклете (в обоих изданиях, но в разных вариантах) никогда вместе не играли.


Japan Edition (Belle Antique 2016):


01. Breakthrough (06:18)
02. Break The Ice (04:59)
03. Decision / Indecision (03:50)
04. A Spoonful Of Bromide Helps The Pulse Rate Go Down (04:38)
05. Black Snake (05:59)
06. Head In The Sky (05:38)
07. The Rock (04:31)
08. The Price (05:18)
09. The Devil's Answer (US Version) / Bonus Track (03:27)


UK Edition (Castle Music 2014) + two tracks:


10. Breakthrough (BBC In Concert: Paris Theatre 27.07.72) (07:20)
11. A Spoonful Of Bromide (BBC In Concert: Paris Theatre 27.07.72) (04:46)





Japan Edition (Belle Antique 2016):


KatFile
GigaPeta
TurboBit


UK Edition (Castle Music 2014):


KatFile
GigaPeta
TurboBit

[goldenearring]

Weather Report - Sweetnighter [Japan Edition] (1973)

Year: April 27, 1973 (CD September 24, 2014)
Label: Sony Music (Japan), SICP 4228
Style: Jazz, Fusion, Jazz-Rock
Country: New York City, New York, U.S.
Time: 44:40
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 312 Mb


"Я не знаю, что будет следующей записью", говорил Завинул летом 1972 года, "но это будет нечто другое! Мы учимся каждый день и все еще растем".
Так и получилось, Sweetnighter стал чем-то другим. Завинул провозгласил тотальный контроль над группой, отказался от коллективных импровизаций, которыми музыканты наслаждались во время концертов в пользу более структурированных композиций наполненных фанком и грувом. Это отлично проиллюстрировано на примере двух главных композиций альбома - Boogie Woogie Waltz и 125th Street Congress, а также завершающей пластинку Non-Stop Home. Остальные же композиции напоминают старые работы Weather Report, что делает Sweetnighter мостиком между первой фазой творчества группы и более зрелой второй.
Завинул называл Boogie Woogie Waltz хип-хопом на три доли. Лучше всех играл эту композицию Грег Эррико барабанщик из Sly And The Family Stone. Он играл с Weather Report в период между двумя альбомами Sweetnighter и Mysterious Traveller, но записей с его участием нет. Он рассказывал Глассеру: "Завинул все еще рассказывает мне до сих пор про Boogie Woogie Waltz, говорит, что прекратил ее играть потому, что никто больше не смог бы так ее сыграть с тех пор, как я ушел из группы. Она была в 3/4 но не в обычном формате. В смысле было три доли, но я играл четыре, получалось очень агрессивно".
(users.livejournal.com/-smarty/94024.html)


01. Boogie Woogie Waltz (13:07)
02. Manolete (05:57)
03. Adios (03:01)
04. 125th Street Congress (12:16)
05. Will (06:23)
06. Non-Stop Home (03:53)





KatFile
GigaPeta
TurboBit

[goldenearring]

Deep Purple - Burn [Vinyl Rip, 1st Press] (1974)

Year: 15 February 1974 (LP 1974, 1st press)
Label: Purple Records (UK), TPS 3505
Style: Hard Rock
Country: London, England
Time: 42:25
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 285 Mb

Charts: в 12 странах альбом занимал места с 1-го по 12-е. Во Франции, Германии, Швеции, Ю-Кей и Ю-Эс получил "золотой" статус. В Британии альбом внесли в список "100 Greatest British Rock Albums Ever" (100 величайших британских рок-альбомов всех времен).
Далее ru.wikipedia.org:
Burn был записан в ноябре 1973 года в Монтрё, Швейцария (Mobile Studio The Rolling Stones). Под влиянием новичков — вокалиста Дэвида Ковердэйла и бас-гитариста/вокалиста Гленна Хьюза — звучание Deep Purple стало более блюзовым, стали проявляться элементы фанка и соула.
Рифф к заглавной композиции был придуман во время репетиции в глостерширском замке "Клиауэлл", хотя Блэкмор отметил возможное подсознательное заимствование у Джорджа Гершвина из "Fascinating Rhythm /Someone to Watch Over Me". Песня "Burn" стала большим хитом, а её основная мелодия уступает по узнаваемости только легендарной "Smoke on the Water".
Став хитом, "Burn" в течение следующих двух лет открывала все концерты Deep Purple. Однако после воссоединения группы в формате "Mark 2" с Иэном Гилланом в качестве вокалиста эта песня вообще выпала из репертуара, так как Гиллан отказался исполнять песни Ковердэйла, но исполнялась с Тёрнером в туре 1991 года. Тем не менее, Ричи Блэкмор в 1993 году, а также пришедший ему на замену Стив Морс играли основной рифф из "Burn" в концертной версии "Speed King".
Гленн Хьюз не был обозначен как соавтор ряда песен в силу контрактных обязательств. На переиздании 2004 года его имя было включено.
В 2018 году сайт Ultimate Classic Rock поставил альбом на 3 место рейтинга лучших работ Deep Purple.

01. A1 Burn (06:05)
02. A2 Might Just Take Your Life (04:40)
03. A3 Lay Down, Stay Down (04:24)
04. A4 Sail Away (05:48)
05. B1 You Fool No One (04:48)
06. B2 What's Goin' On Here (04:59)
07. B3 Mistreated (07:29)
08. B4 A 200 (04:09)



KatFile
GigaPeta
TurboBit

[goldenearring]

The Guess Who - Live at the Paramount (1972)

Year: August 1972 (CD 2000)
Label: Buddha Records (U.S.), 74465 99753 2
Style: Rock, Classic Rock, Psychedelic Rock
Country: Winnipeg, Manitoba, Canada
Time: 74:34
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 531 Mb

Charts: U.S. #39, CAN #17, Australia #55. Singles "Runnin' Back to Saskatoon": CAN #9; U.S. #96.
"Live at the Paramount" - концертный альбом, выпущенный канадской группой The Guess Who в августе 1972 года на лейбле RCA Records. Он был записан 22 мая 1972 года в театре Paramount в Сиэтле и был первым альбомом Guess Who, на котором Донни макдугалл (Donnie McDougall) играл на ритм-гитаре, и последним, на котором выступал оригинальный басист Джим Кейл (Jim Kale). Он также включает исполнение трех эксклюзивных песен, не вошедших ни в один из их студийных альбомов : "Glace Bay Blues", "Runnin 'Back to Saskatoon" и "Truckin' off Across the Sky".
Песня "American Woman" звучит в фильме «Красота по-американски». Главный герой Лестер Бёрнэм (Кевин Спейси) слушает её в автомобиле и энергично подпевает сразу после того как он ушел с работы и начал «новую жизнь».
Песня "No Time" звучит в фильме «Пираты Силиконовой долины», когда Стив Джобс искал инвестиции в банках, после того как представители Hewlett-Packard сочли идею персональных компьютеров бессмысленной.

01. Pain Train (07:00)
02. Albert Flasher (02:59)
03. New Mother Nature (04:26)
04. Runnin' Back to Saskatoon (06:24)
05. Rain Dance (02:53)
06. These Eyes (04:29)
07. Glace Bay Blues (03:19)
08. Sour Suite (03:58)
09. Hand Me Down World (03:53)
10. American Woman (16:53)
11. Truckin' off Across the Sky (07:21)
12. Share the Land (04:46)
13. No Time (06:06)



KatFile
GigaPeta
TurboBit

[goldenearring]

The Idle Race - The Birthday Party [Vinyl Rip] (1968)

Year: October 1968 (LP Feb 1976)
Label: Sunset Records (UK), SLS 50381
Style: Rock, Psychedelic Rock, Pop
Country: Birmingham, England
Time: 28:42
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 180 Mb


Как говорила героиня Фаины Раневской в фильме "Золушка": "Эх! жалко королевство маловато. Разгуляться мне негде". Очень нравится этот диск, но звучит к сожалению только 28 минут.
Хотя к бирмингемцам "Idle Race" пресса относилась довольно ласково, эта команда осталась лишь перекидным мостиком из 60-х в 70-е и стартовой площадкой для Джеффа Линна и его "Electric Light Orchestra", а также "Steve Gibbons Band". Предыстория группы уходит корнями в 1959 год, когда на свет появился ансамбль "Billy King And The Nightriders", в котором помимо других музыкантов работали ритм-гитарист Дэйв Притчард и барабанщик Роджер Спенсер. В начале 60-х с приходом к микрофону Майка Тайлера вывеска изменилась на "Mike Sheridan & The Nightriders", а тем временем в составе появились и другие новые игроки, басист Грег Мастерс и лидер-гитарист Рой Вуд. И хотя последний из них являлся ценным приобретением, уже в конце 1965-го Вуд перебрался в "The Move". Следом ретировался разочаровавшийся в шоу-бизнесе Тайлер, но оставшаяся троица продолжила деятельность под флагом "The Nightriders", пригласив на основную гитару Джонни Манна и разделив вокальные партии на всех.
Не успел квартет заключить сделку с "Polydor", как Манн куда-то исчез, а его место занял Джефф Линн. Команда выпустила один сингл, после чего под воздействием "Beatles" решила двинуться в психоделическом направлении. Смена курса повлекла за собой смену названия, и коллектив перекрестили в "The Idyll Race", но это имя быстренько трансформировалось в "The Idle Race".
Все эти пертурбации никак не отразились на продаже пластинок, и контракт с "Polydor" был расторгнут, но к счастью для музыкантов в дело вмешался Вуд.
Сохранивший связи с бывшими партнерами и находящийся вместе с "Move" на волне успеха, Рой помог подписать команду к "Liberty Records". Также он подарил "Idle Race" для дебютного сингла свою песню "Here We Go Round The Lemon Tree", но вскоре группа уже могла обходиться без кураторства, поскольку Линн, начавший активно сочинять песни, захватил лидерство, и уже на следующем миньоне оказалось сразу две джеффовских вещи, "Imposters Of Life's Magazine" и "Sitting In My Tree". Под одобрительный гул прессы коллектив продолжил штамповать синглы, которые на фоне позитивных рецензий почемуто расходились довольно вяло. Как бы то ни было, к осени 1968-го команда подготовила и полнометражный альбом, в котором сочные попсовые мелодии были сдобрены психоделикой и смешаны с британским мюзик-холлом.
Реакция на "The Birthday Party" ничем не отличалась от реакции на миньоны, но вживую группа пользовалась неплохим спросом. Она выступала на одних площадках со "Spencer Davis Group", "The Who", "Small Faces", "Pink Floyd", "The Moody Blues", причем на концертах представала перед публикой с более жестким саундом и включала в сет-лист каверы "Steppenwolf", Хендрикса и "The Doors".
В феврале 1969-го Линну предложили место в "The Move", однако гитарист отказался, поскольку еще не оставлял надежду вывести свою команду к успеху. Джефф взялся продюсировать второй альбом "Idle Race" и постарался сделать звучание более мэйнстримовым, но это не помогло.
В коммерческом плане работа вновь оказалась провальной, и когда Вуд сделал Линну повторный ангажемент, тот ответил согласием. В результате карьера "Move" вышла на новый виток и дала старт "Electric Light Orchestra", тогда как Притчард, Спенсер и Мастерс попытались возместить потерю с помощью Майка Хопкинса (вокал, гитара) и Ричи Уокера (вокал). Начав с каверов "Mungo Jerry" и "Hotlegs", обновленный состав все же сорвал кое-какие аплодисменты, но дальше все опять пошло не так, как хотелось.
Изданный в 1971-м альбом "Time Is" местами был похож то на "Doors", то на "T. Rex", то на "Byrds", а вот с ранними "Idle Race" имел мало общего. Вскоре после релиза команду накрыла волна кадровых перестановок. Какое-то время всем верховодил единственный оставшийся из старичков Мастерс, но потом ушел и он, а из последнего состава сформировались "Steve Gibbons Band".
(rockfaces.ru/i/idlerace.htm) Last update 02.12.19


01. A1 Skeleton and the Roundabout (02:19)
02. A2 Happy Birthday (00:23)
03. A3 The Birthday (02:58)
04. A4 I Like My Toys (02:12)
05. A5 Morning Sunshine (01:50)
06. A6 Follow Me Follow (02:49)
07. A7 Sitting in My Tree (01:53)
08. B1 On With the Show (02:22)
09. B2 Lucky Man (02:38)
10. B3 Mrs. Ward (02:15)
11. B4 Pie in the Sky (02:27)
12. B5 The Lady Who Said She Could Fly (02:22)
13. B6 End of the Road (02:09)





KatFile
GigaPeta
TurboBit

[goldenearring]

Mott The Hoople - The Ballad Of Mott: A Retrospective (2xCD) (1993)

Year: 1993 (CD ????)
Label: Columbia / Legacy (U.S.), C2K 46973
Style: Glam Rock, Classic Rock, Rock
Country: Hereford, Herefordshire, England
Time: 73:43, 76:01
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 453, 395 Mb

В конце 60-х в английском городе Херфорде существовала команда "Silence", куда входили Стэн Типпинс (вокал), Мик Ральфс (гитара), Пит Уоттс (бас), Дэйл Гриффинс (ударные) и Терри Аллен (клавишные).
Уоттс как-то пробовал поиграть вместе с "Free", и впечатлил тогда их менеджера Гая Стивенса. Пит рассказал о своем знакомстве Ральфсу, и тот сразу же отправился в Лондон, захватив демопленки "Silence". Послушав записи, Гай выразил одобрение, но все-таки предложил сменить вокалиста. Заодно он предложил новое название группы – "Mott the hoople", взятое из только что прочитанного им романа. После непродолжительных поисков новый фронтмен был обнаружен – им стал Ян Хантер, уже успевший поднатореть на музыкальных подмостках.
Прорепетировав пару недель, команда отправилась в студию записывать альбом с рабочим названием "Talking Bear Mountain Picnic Massacre Disaster Blues". Пластинка вышла с простым именем "Mott the hoople" и сразу же отразила проблему, стоявшую перед коллективом. Будучи драйвовой хард-роковой командой на сцене, в студии музыканты теряли весь свой азарт. В результате альбом продавался отвратительно, а в то же время концерты проходили с большим успехом.
Mott the HoopleГай Стивенс предложил выйти из сложившейся ситуации, записав студийник по типу концертника. Затею осуществили, но итог оказался плачевным, и Хантер назвал "Mad shadows" самым отвратительным альбомом "Mott the hoople". На самом деле пластинка содержала неплохие номера типа "When My Mind's Gone" и "Walkin' With a Mountain". Музыканты были разочарованы сотрудничеством со Стивенсом и свой третий лонгплей, "Wildlife", взялись продюсировать сами. Музыка на альбоме стала поспокойнее, и местами между роковыми риффами проскакивали элементы кантри. В поддержку пластинки "Mott the hoople" организовали глобальное европейское турне, но продажи оставались минимальными, и из-за отсутствия средств планируемые американские гастроли пришлось отменить. Стивенс вернулся в продюсерское кресло и вновь стал пропихивать идею записи "концерта в студии".
После сессий "Brain Capers" группа отправилась в Америку, где с продюсером Джорджем Мортоном попробовала записать коммерческий сингл "Midnight Lady". Успех пришел незамедлительно и "Mott the hoople" появились в передаче "Top of the pops". но на продажах альбома это никак не отразилось. Подпитываемая немного концертной деятельностью, команда не получала ни фунта от своих релизов. "Island records" потеряла к "Hoople" всякий интерес, да и сами музыканты начали искать себе другие занятия.
Mott the HoopleУоттс позвонил Дэвиду Боуи, надеясь найти у него работу басиста, но тот, услышав о предстоящем распаде его любимой группы, решил поставить вопрос по другому. Боуи предложил "Mott the hoople" свою песню "All The Young Dudes", помог заключить контракт с "CBS/Columbia", и вместе со своим гитаристом Миком Ронсоном принял участие в записи нового альбома. Диск был очень тепло встречен публикой, а заглавный трек "All The Young Dudes" занял третью строчку в британских чартах. Последовали европейский и американский туры, однако недовольный поворотом в сторону глэма, после этих гастролей ушел Аллен. Альбом "Mott" был записан вчетвером, а после этого примеру Аллена последовал Ральфс, подавшийся в "Bad company". Новым клавишником стал Морган Фишер, а на гитару пригласили Лютера Гросвенора из "Spooky tooth".
Их появление привело к коммерческому успеху (альбом "The Hoople" попал в чарты по обе стороны Атлантики). Вместе с тем отношения в коллективе стали напряженнее, особенно между Хантером и Гросвенором, у которых дело доходило до потасовок прямо на сцене. В результате пришлось Лютера выгнать, а его место занял Мик Ронсон. Эта конфигурация успела записать лишь один концертник, после чего Хантер и Ронсон заявили о своем уходе и "Mott the hoople" прекратили существование.
(peoples.ru/art/music/hard-rock/mott_the_hoople/)

01. Rock And Roll Queen (05:08)
02. Walkin' With A Mountain (03:51)
03. Waterlow (03:01)
04. Sweet Angeline (04:52)
05. All The Young Dudes (03:33)
06. Momma's Little Jewel (04:26)
07. One Of The Boys (06:46)
08. Sucker (05:01)
09. Sweet Jane (04:22)
10. Sea Diver (02:55)
11. Ready For Love / After Lights (06:47)
12. Ballad Of Mott The Hoople (March 26, 1972 - Zurich) (05:24)
13. Drivin' Sister (03:52)
14. Violence (04:49)
15. Rose (03:57)
16. I Wish I Was Your Mother (04:51)

01. Honaloochie Boogie (02:44)
02. All The Way From Memphis (04:59)
03. Whizz Kid (03:26)
04. Hymn For The Dudes (05:24)
05. The Golden Age Of Rock 'N' Roll (03:26)
06. Rest In Peace (03:55)
07. Marionette (05:04)
08. Crash Street Kidds (04:31)
09. Born Late '58 (03:59)
10. Roll Away The Stone (03:09)
11. Where Do You All Come From (03:27)
12. Henry & The H-Bomb * (03:30)
13. Foxy Foxy (03:31)
14. Saturday Gigs (04:28)
15. Lounge Lizard * (04:19)
16. Through The Looking Glass (04:38)
17. American Pie (Excerpt) * (01:23)



CD1:

KatFile
GigaPeta
TurboBit

CD2:

KatFile
GigaPeta
TurboBit