Музыканты 60-70-х и их старые и новые альбомы.

[goldenearring]

Steamhammer - Steamhammer (Reflection) (1969)

Year: March 1969 (CD 2010 )
Label: Repertoipre Records (Germany), REP 5187
Style: Hard Rock, Blues Rock
Country: England
Time: 38:47
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 256 Mb


Группа "Steamhammer" была сформирована в конце 1968 года ветеранами ритм-энд-блюзовой и фолковой сцены Уортинга Мартином Квиттентоном (гитара), Кирэном Уайтом (вокал, гитара, гармоника), Мартином Пью (гитара), Стивом Дэйви (бас) и Майклом Раштоном (ударные). Ее первые публичные выступления состоялись в качестве аккомпанирующего ансамбля Фредди Кинга, однако после этого квинтет пустился в автономное плавание и весной 1969-го заключил самостоятельный контракт с "CBS Records". В марте в продажу поступил альбом "Reflection", содержавший помимо оригинальных номеров Квиттентона-Уайта вещи Би Би Кинга ("You'll Never Know") и Эдди Бойда ("Twenty-four Hours").
Пластинку отличал спокойный, но довольно мрачный настрой, однако на перенасыщенной британской блюз-роковой сцене трудно было завоевать внимание публики, и работа не вызвала ожидаемых эмоций. И хотя "Reflection" продавался плохо, концерты группы в континентальной Европе пользовались повышенным спросом благодаря инструментальным импровизациям Пью и чувственной гармошке Уайта.
Летом 1969-го грянули первые перемены: сначала ушел Квиттентон, а вскоре его примеру последовал и Раштон. "Steamhammer" восполнили потери с помощью Стифа Джолиффа (саксофон, флейта) и Мика Брэдли (ударные), причем появление первого из них повлекло за собой тягу к джазовым формам и дополнительным аранжировкам. Все эти новшества в достаточной мере проявились на осеннем альбоме того же года "MK II". И хотя музыка "паровых молотов" по-прежнему сохраняла блюзовую основу, такие композиции как "Supposed To Be Free", "6/8 For Amiran", "Passing Through" значительно раздвигали рамки жанра.
Впрочем, работа ненамного подняла статус "Steamhammer" на родине, хотя фестивальные выступления на континенте все так же проходили на ура. Когда настала пора готовить третий альбом, Джолифф успел ретироваться, и пластинку записывали вчетвером. Уход саксофониста обозначил возвращение к прямолинейному блюзу , но при этом "Mountains" вышел более роковым чем "Reflection".
В отличие от первых двух релизов диск вызвал долгожданную благожелательную реакцию, причем гвоздем программы критики единодушно признали исполненный вживую номер "Riding on the L&N". Выход пластинки сопровождали концерты в Германии и странах Бенилюкса, а по окончании гастролей группа лишилась Уайта и Дэйви.
Оставшиеся у руля Пью и Брэдли пригласили в компанию экс-басиста "Renaissance" Луиса Сеннамо и зимой 1971-го записали альбом "Speech". Данный опус разительно отличался от всех предыдущих работ – диск содержал всего три длиннющих, большей частью инструментальных, композиции, претендующих на звание прогрессивных.
Критики встретили работу в штыки, а публика отреагировала индифферентно, так что скорый конец "Steamhammer" был вполне предсказуем. 8 февраля 1972 года от лейкемии скончался Брэдли, а Пью и Сеннамо вскоре переключились на проект "Armageddon". Что касается других бывших "молотов", то можно отметить, что Квиттентон сотрудничал с Родом Стюартом, а Джолифф провел некоторое время в рядах "Tangerine Dream".
(rockfaces.ru; Last update 28.10.10)


01. Water (Part One) (00:51)
02. Junior's Wailing (03:18)
03. Lost You Too (03:27)
04. She Is The Fire (03:10)
05. You'll Never Know (03:26)
06. Even The Clock (04:07)
07. Down The Highway (04:29)
08. On Your Road (02:50)
09. Twenty-Four Hours (07:27)
10. When All Your Friends Are Gone (03:49)
11. Water (Part Two) (01:48)





Listen. Full Album: Steamhammer - Steamhammer (Reflection) (1969)


KatFile
Mega4up
UploadRar
TurboBit
YandexDisk

[goldenearring]

Bob Mosley (Moby Grape) - Bob Mosley (1972)

Year: 1972 (CD 2005)
Label: Wounded Bird Records (U.S.), WOU 2068
Style: Hard Rock, Rock, Pop
Country: December 4, 1942, San Diego, California, U.S.
Time: 37:13
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 213 Mb

Bob Mosley с середины 90-х Без Определённого Места Жительства...
James Robert Mosley вокалист, бас-гитарист, автор песен (в том числе и в группе Moby Grape) родился 4 декабря 1942 года в Paradise Valley, Клифорния. Подростком поиграл в нескольких малоизвестных "гаражных" группах The Misfits, The Strangers, и The Frantics. The Frantics в конечном итоге превратилась в Moby Grape, и в составе Bob Mosley, Peter Lewis, Skip Spence, Don Stevenson, и Jerry Miller группа записала блестящий альбом "Moby Grape", выпущенный Columbia в 1967 году.
Благодаря бездарному менеджменту, плохой рекламе группа так и не нашла постоянной массовой аудитории. Так же плохо сказалось на состоянии группы психическое расстройсво двух её участников Skip Spence и Bob Mosley. Тем не менее группе удалось записать в оригинальном составе три альбома. После чего Spence и Mosley покинули группу.
Mosley вступил в ряды Морской Пехоты, где у него диагностировали параноидальную шизофрению, после чего он был успешно комиссован из рядов вооружённых сил. В 1971 году он вернулся в Moby Grape, но лишь для того чтобы записать единственный альбом "20 Granite Creek". После выхода альбома Grape распались, а Bob Mosley выпустил свой первый сольник, вышедший в 1972 году на лейбле Reprise Records, и скромно озаглавленный - "Bob Mosley". В 1973 году ему присвоили статус "Ward Of The State of California". Насколько я понимаю - это связано с его болезнью и означает "Под Опекой Штата".
В конце 70-х Mosley примкнул к группе The Ducks, аккомпанировавшей Neil Young. В 1989 году вышел "концертник" "Mosley Grape Live at Indigo Ranch". После чего он вместе с бывшими участниками группы Moby Grape - Miller, Stevenson, и Lewis - собирают группу The Melvilles (на тот момент они не имели права использовать название Moby Grape) и записывают альбом "Legendary Grape". Выпущен он был только на кассете в том же году, и считается бутлегом. В конце концов альбом был переиздан на CD с восемью бонус-треками в 2003 году на DIG Music. Начиная с 1989 года Moby Grape не раз воссоединялись и распадались.
С середины 90-х Mosley оказался бездомным и спит под автострадой. Друзья переодически пытаются ему помочь, и он время от времени появляется в каком-либо их шоу, но похоже ему это не очень приходится по душе. И он предпочитает автостраду концертной площадке. Такой у него характер, да и болезнь, видимо, сказывается.
Музыка, записанная в 70-х с участниками группы Buddy Holly "Crickets", была выпущена на CD под названием "Never Dreamed" в 1999 году немецким лейблом Taxim Records.
(перевод мой и translate.google.com с сайта "allmusic.com; Artist Biography by Steve Leggett")

01. The Joker (03:41)
02. Gypsy Wedding (03:41)
03. 1245 Kearny (03:15)
04. Squaw Valley Nils (Hocked Soul) (03:10)
05. Let the Music Play (03:36)
06. Thanks (03:17)
07. Where Do the Birds Go (03:37)
08. Hand In Hand (03:03)
09. Gone Fishin' (03:22)
10. Nothing to Do (02:22)
11. So Many Troubles (04:04)

Listen. Full Album: Bob Mosley (Moby Grape) - Bob Mosley (1972)




KatFile
Mega4up
UploadRar
TurboBit
YandexDisk

[goldenearring]

Kieran White (Steamhammer) - Open Door (1975)
[/url]
Year: 1975 (CD 1993)
Label: Repertoire Records (Germany), REP 4361-WY
Style: Funk, Rock, Pop
Country: England
Time: 44:17
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 254 Mb

Английский музыкант Kieran Raymond White (умер в марте 1995 года, штат Орегон, США) был баритон-рок-вокалистом и гитаристом, участником группы Steamhammer, собравшейся в 1968 году. Их дебютный альбом Steamhammer был выпущен в 1969 году, на котором Уайт был соавтором многих песен и играл на губной гармошке.
Уайт покинул Steamhammer в 1971 году и записал сольный альбом Open Door (выпущенный в 1975 году). Он также работал на Gull Records в качестве штатного автора песен, а затем пел для джаз-рок-группы Nucleus. После этого периода он эмигрировал в Соединенные Штаты и стал водителем грузовика, обосновавшись в Орегоне. Он умер в 1995 году от рака.
(перевод мой и translate.google.com с сайта "www.wikiwand.com/en/Kieran_White")

01. Open Up Your Door (03:40)
02. Cajun Moon (03:38)
03. Cold City Night (05:12)
04. I May Be Wrong (04:56)
05. Lay Your Love Down (04:38)
06. Cadillac (04:28)
07. Stone Ground (03:34)
08. Janie (05:55)
09. Dark Star (04:33)
10. Cargo County (03:38)

Listen. Full Album: Kieran White (Steamhammer) - Open Door (1975)



KatFile
Mega4up
UploadRar
TurboBit
YandexDisk

[goldenearring]

Tami Neilson - Chickaboom (2020)
[/url]
Year: 14 Feb 2020 (CD 2020)
Label: Outside Music, OUT9130CD
Style: Rockabilly, Folk, World, Country
Country: Born 1977, Canada, New Zealand
Time: 26:13
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 163 Mb

Tamara (Tami) Neilson родилась в Канаде в 1977, переехала в Новую Зеландию в 2007. Она является лауреатом множества наград, включая APRA Silver Scroll Awards 2014 (чисто новозеландская премия за лучшую песню в жанре "Pop") и Best Country Song Award; она также является лауреатом Лучшего кантри-альбома на New Zealand Music Awards в 2009, 2010, 2012 и 2015 годах. Далее - "Лучшая артистка - женщина" в номинации новозеландской премии Country Music Awards в 2010, 2011 и 2014 годах. Ее альбом "Don't Be Afraid" ("Не Бойся") дебютировал под номером 1 в новозеландских музыкальных чартах, а ее предыдущий релиз "Dynamite!" по версии The Guardian вошёл в десятку лучших альбомов "Country" 2014 года.
Будучи немножко помоложе (на дворе стоял 1996 год) она выступала в Северной Америке в группе под названием The Neilsons. Семейный коллектив, состоявший из пяти музыкантов, - папа, мама, два брата, ну и сама виновница торжества. На сегодняшний день она сотрудничает с одним братом Joshua 'Jay' Neilson (они совместно пишут песни), который разделил с ней награду APRA Silver Scroll Awards 2014. Joshua 'Jay' Neilson продюссировал её первые три альбома. Вместе они написали саундтрек к первым двум сезонам детективного ТВ-сериала The Brokenwood Mysteries. Первый сезон увидел свет в 2014 году, соответственно второй, в 2015.
Замужем за Grant Tetzlaff инспектором полиции Новой Зеландии.
(перевод мой и translate.google.com с сайта en.wikipedia.org/wiki/Tami_Neilson)

Рип не мой. Просто понравилась дама. Решил повысить её популярность.

01. Call Your Mama (02:26)
02. Hey, Bus Driver! (02:13)
03. Ten Tonne Truck (02:22)
04. Queenie, Queenie (02:09)
05. You Were Mine (03:43)
06. 16 Miles of Chain (03:29)
07. Tell Me That You Love Me (02:03)
08. Any Fool With a Heart (02:43)
09. Sister Mavis (02:44)
10. Sleep (02:19)

Listen. Full Album: Tami Neilson - Chickaboom (2020)



KatFile
Mega4up
UploadRar
TurboBit
Up-4ever
YandexDisk

[goldenearring]

Captain Beyond - Sufficiently Breathless (1973)

Year: May 1973 (CD 19 May 1998)
Label: Capricorn Records (U.S.), 314 558 380-2
Style: Hard Rock, Rock
Country: Los Angeles, California
Time: 33:20
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 231 Mb

В 1971 году, когда "Iron Butterfly" неуклонно продвигались к распаду, двое участников группы, Ли Дорман и Ларри "Рино" Рейнхардт решили продолжить совместную деятельность в другом проекте. "Железная бабочка" тогда порхала по Европе, а следом за ней гнались "Johnny Winter And", в чьих рядах значился Бобби Калдвелл. Рино связался с уинтеровским барабанщиком и по старой дружбе предложил ему присоединиться к новому бэнду. Бобби, которому вскоре предстояли большие каникулы, с удовольствием согласился, и по прибытию в Штаты троица начала совместные репетиции.
Примерно через месяц музыканты озадачили своего менеджера поисками вокалиста, и тот предложил кандидатуру бывшего фронтмена "Deep Purple" Рода Эванса, который в то время как раз ничем не был занят.
Таким образом, состав "Captain Beyond" оказался полностью укомплектован, и коллектив приступил к нормальной работе. Записав одно демо, команда с подачи Дуэйна Оллмэна заключила сделку с "Capricorn Records" и засела готовить дебютный лонгплей. И хотя в сочинении песен участвовали все музыканты, на пластинке было указано авторство Калдвелла и Эванса. Это обуславливалось тем, что Дорман и Рейнхардт еще несли кое-какие обязательства перед "Iron Butterfly".
Альбом имел хардовое (с примесью прога) звучание, однако деятелей с "Capricorn", желавших специализироваться на южном роке, такой стиль не устроил, и они не стали заниматься раскруткой диска. В итоге количество сопутствующих концертов "Captain Beyond" свелось к минимуму, а единственным значимым выступлением того периода стало появление группы на фестивале в Монтре. К концу 1972 года разочарованный Калдвелл переметнулся к Рику Дерринджеру, а его установка отошла к англичанину Брайану Гласкоку. Помимо нового барабанщика в составе также появились клавишник Рис Уинанс и перкуссионист-кубинец Гуилле Гарсиа, чьи конги сделали музыку "Captain Beyond" схожей с творчеством "Santana". Когда же коллектив собрался на сессии второго альбома, продюсер Джорджио Гомельски заявил, что его не устраивает кандидатура Гласкока, и поэтому Гарсиа привел за барабаны своего соплеменника Марти Родригеса.
Впрочем, в ходе сессий выяснилось, что последний из них явно не дотягивал до уровня Калдвелла, и это только усугубило трудности, связанные с производством "Sufficiently Breathless". Дело кончилось тем, что Эванс молча покинул студию и улетел домой в ЛосАнжелес, и пришлось приложить немало усилий, чтобы уговорить его дописать оставшиеся вокальные партии.
После выхода альбома оригинальный состав все же воссоединился и, несмотря на скудную финансовую поддержку лейбла, с полгода гастролировал, пока Род не объявил о своей окончательной отставке. Лишившись фронтмена, команда тут же распалась, но в 1976-м Дорман, Рино и Калдвелл собрали новую версию "Captain Beyond", ангажировав к микрофону Вилли Дафферна. В такой конфигурации был записан альбом "Dawn Explosion", представлявший собой нечто среднее между двумя первыми работами. Впрочем, не прошло и года, как проект вновь начал разваливаться. Сначала сбежал Вилли, потом Рейнхардт с заменившим его Джимми Хендерсоном ушел сколачивать группу "Rhino", а после скудных гастролей с гитаристом Рэнди и вокалистом Роббом Хэншоу "капитаны" окончательно сошли на берег.
Очередная (и видимо последняя) реставрация "Captain Beyond" случилась в конце 90-х, когда Ларри и Бобби пригласили в партнеры Джимми Интервала (вокал), Дэна Фрая (клавишные) и Джеффа Артабази (бас). Четыре года группа давала концерты и даже выпустила EP "Night Train Calling", однако когда в 2003-м Рейнхардту диагностировали рак, ее деятельность прекратилась.
(rockfaces.ru; Last update 05.12.10)

01. Sufficiently Breathless (05:15)
02. Bright Blue Tango (04:11)
03. Drifting In Space (03:12)
04. Evil Men (04:51)
05. Starglow Energy (05:04)
06. Distant Sun (04:42)
07. Voyages Of Past Travellers (01:46)
08. Everything's A Circle (04:14)

Listen. Full Album: Captain Beyond - Sufficiently Breathless (1973)



KatFile
Mega4up
UploadRar
TurboBit
Up-4ever
YandexDisk

[goldenearring]

Lord Sutch and Heavy Friends - Lord Sutch and Heavy Friends (1970)

Year: February 1970 (U.S.) 25 May 1970 (UK) (CD Germany 1990)
Label: Linea Records (U.S.), LECD 9.00947 O
Style: Hard Rock, Rock
Country: England
Time: 35:38
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 214 Mb

Состав звёздный: Jimmy Page и John Bonham (оба Led Zeppelin); Jeff Beck (The Yardbirds); Nicky Hopkins (участвоал в записи альбомов групп The Who, The Kinks, The Rolling Stones); Noel Redding (бас-гитара в Jimi Hendrix Experience) и др.
Album chart 1970 Billboard Pop Albums (Billboard 200) #84

Дэвид Эдвард Сатч (David Edward Sutch, 10 ноября 1940 — 16 июня 1999), более известный как Screaming Lord Sutch (Кричащий / Вопящий Лорд Сатч) — британский рок-музыкант, позже — маргинальный политический лидер, основатель политической партии, известной как "Официальная чудовищная бредовая полоумная партия".
Дэвид Эдвард Сатч родился 10 ноября 1940 года. Сатч не имел отношения к английской аристократии, а псевдоним принял изначально в подражание Скримин Джею Хокинсу, позже добавив к нему вымышленный «титул»: Третий Граф Хэрроу (англ. 3rd Earl of Harrow).
Начав музыкальную карьеру в начале 1960-х годов, Лорд Сатч (так сокращённо стала именовать его пресса) оказался в числе пионеров шок-рока, во многом предвосхитив сценические эксперименты Элиса Купера. Выступая в сопровождении собственного ансамбля The Savages, он исполнял на сцене роли (чаще всего — Джека-Потрошителя, начиная каждое шоу восстанием из гроба), использовал в качестве сценических атрибутов кинжалы, черепа и манекены, нередко устраивал тематические гастрольные туры (так, в ходе Sutch and the Roman Empire Tour он и его музыканты были одеты римскими воинами).
Скриминг Лорд Сатч формально не мог считаться частью Британского вторжения, поскольку ни в США, ни в Британии хитов не имел. Однако он, согласно Allmusic, способствовал формированию фундамента этого феномена: через состав группы Сатча прошли такие известные музыканты как Джимми Пэйдж, Джефф Бэк, Ричи Блэкмор, Ники Хопкинс, Митч Митчелл.
Сатч признавался, что не обладает музыкальными способностями, однако его релизы имели определённый резонанс. Альбом Lord Sutch and Heavy Friends поднялся до #84 в списках Billboard 200[3], на самую известную песню Сатча, «Jack the Ripper», было сделано впоследствии несколько каверов (White Stripes, The Black Lips, The Horrors).
Покончил с жизнью 16 июня 1999 года, повесившись у себя дома в Южном Хэрроу.
(ru.wikipedia.org)

Personnel:

Screaming Lord Sutch – Lead vocals
Jimmy Page – Acoustic and electric guitar (on tracks 1–3, 5, 7, 8, 11, 12), backing vocals, producer
Jeff Beck – Electric guitar (on tracks 4, 5, 11)
John Bonham – Drums (on tracks 1–3, 7, 8, 11, 12), percussion, backing vocals
Nicky Hopkins – Piano, keyboards (on tracks 4, 5, 11)
Kent Henry – Guitar (on tracks 5, 6, 9–11)
Noel Redding – Bass guitar (on tracks 7, 9–11)
Rick Brown – Bass guitar (on tracks 4, 5, 11)
Deniel Edwards – Lead guitar and Bass guitar (1–3, 5, 6, 8, 11, 12)
Martin Kohl – Bass guitar (on tracks 5, 6, 9–11)
Carlo Little – Drums (on tracks 4–6)
Bob Metke – Drums (on tracks 6, 9, 10)
Written-By – Jay Cee (3) (tracks: 5 & 11), Jimmy Page (tracks: 1,2,3,7,8,12), Lord Sutch* (tracks: All except 5,11)
Produced by Jimmy Page & Lord Sutch Productions.

01. Wailing Sounds (Jimmy Page, Sutch) – 2:38
02. Cause I Love You (John Bonham, Deniel Edwards, Jimmy Page, Sutch) – 2:46
03. Flashing Lights (Jimmy Page, Sutch) – 3:14
04. Gutty Guitar (Sutch) – 2:33
05. Would You Believe (Jay Cee) – 3:20
06. Smoke and Fire (Sutch) – 2:38
07. Thumping Beat (Jimmy Page, Sutch) – 3:07
08. Union Jack Car (Jimmy Page, Sutch) – 3:03
09. One for You, Baby (Sutch) – 2:44
10. L-O-N-D-O-N (Sutch) – 2:56
11. Brightest Light (Jay Cee, Sutch) – 3:57
12. Baby, Come Back (Jimmy Page, Sutch) – 2:31

Listen. Full Album: Lord Sutch and Heavy Friends - Lord Sutch and Heavy Friends (1970)



KatFile
Mega4up
UploadRar
TurboBit
Up-4ever
YandexDisk

[goldenearring]

John Lennon - Mind Games (1973) [Vinyl Rip]

Year: 29 October 1973 (US) 16 November 1973 (UK) (LP 1973)
Label: Apple Records, EMI Records (UK), PCS 7165, OC 062-05491
Style: Rock
Country: 9 October 1940 Liverpool, England
Time: 41:20
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 251 Mb

Диск получился довольно ровным по музыке. Мелодичные песни, почти как у McCartney. Видимо сказалась жизнь без Yoko. В 73-м они расстались на 18 месяцев и воссоединились только в конце 74-го.
Это первый альбом Леннона, записанный без участия Phil Spector (поработал с Leonard Cohen, Beatles и занесён в Рок-н-Рольный зал славы). Альбом занял 9 место в США и 13 в Британии.
Насколько я понял, последняя дорожка на первой стороне A6 Nutopian International Anthem - это просто (а может и не просто) тишина. Длится дорожка 3 секунды, поэтому я объединил её с предыдущей A5. В результате получилось не 12, а 11 дорожек.
Matrix side A: YEX 927-1U SW-1-3414 Z8, side B: YEX 928-1U SW-2-3414 Z8 (Возможно 1st Press)

На момент записи альбома Джон Леннон и Йоко Оно уже расстались, и он начал встречаться с ассистенткой Оно Мэй Пэнг. В записи альбома приняли участие постоянный барабанщик Леннона Джим Келтнер, гитарист Дэвид Спинозза и группа бэк-вокалисток Something Different. Постоянный продюсер Фил Спектор в записи не участвовал, исходя из этого, Леннон взял эти функции на себя.
Обложка была сделана Ленноном самостоятельно, фотографии были вырезаны вручную и наклеены друг на друга, своеобразный коллаж символизирует уход музыканта от жены. На обратной стороне фотография Леннона представлена в увеличенном размере, что означает его путь от Йоко (её огромное изображение символизирует соответствующий размер её влияния на Леннона) к слушателю.
Альбом разительно отличается от трёх предыдущих, "John Lennon/Plastic Ono Band" (депрессивный, личный, минималистичный), "Imagine" (то же, что и предыдущий, однако звучание стало более коммерческим) и "Some Time in New York City" (политический, совместно с Йоко Оно). Mind Games содержит большое для Леннона количество песен о любви (5, все посвящены Йоко), две, записанные в осовремененном (по меркам 1970-х) стиле рок-н-ролл, политических песен на альбоме всего три (одна из которых — тишина длиной в три секунды). Хитом альбома стала заглавная "Mind Games", очередной гимн человечеству, призывающий "заниматься любовью, а не войной". Сегодня он является одной из главных песен Леннона и стоит в одном ряду с "Imagine", "Instant Karma!", "Power to the People" и "Give Peace a Chance»".
(ru.wikipedia.org)

01. A1 Mind Games (04:14)
02. A2 Tight As (03:40)
03. A3 Aisumasen (I'm Sorry) (04:48)
04. A4 One Day (At a Time) (03:11)
05. A5-A6 Bring on the Lucie (Freda Peeple) A6 Nutopian International Anthem (04:16)
06. B1 Intuition (03:12)
07. B2 Out the Blue (03:25)
08. B3 Only People (03:30)
09. B4 I Know (I Know) (03:52)
10. B5 You Are Here (04:15)
11. B6 Meat City (02:52)

Listen. Full Album: John Lennon - Mind Games (1973) [Vinyl Rip]



KatFile
Mega4up
UploadRar
TurboBit
Up-4ever
YandexDisk

[goldenearring]

Pavlov's Dog - Pampered Menial (1975) [Vinyl Rip]

Year: April 4, 1975 (LP 1975)
Label: CBS Records (UK), CBS 80872
Style: Art Rock, Progressive Rock
Country: 1972–1977, 1990–present; St. Louis, Missouri, U.S.
Time: 34:06
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 217 Mb

Альбом был выпущен одновременно на двух фирмах ABC Records и Columbia Records. Продюсировали альбом Sandy Pearlman и Murray Krugman. Они же открыли для народа группу Blue Oyster Cult. В конце 70-х группа распалась. David Surkamp - вокалист, чей вокал очень похож на вокал Geddy Lee из группы Rush, совместно с Ian Matthews из Fairport Convention создал группу Hi-Fi. Они выпустили один EP и один LP. После чего группа успешно развалилась. 26 июня 2004 года в Сент-Луисе группа собралась в оригинальном составе (за исключением Siegfried Carver) и дала концерт. В 2010 записала новый альбом. Выступает до сих пор.
Группа американская. Если бы я этого не знал, то посчитал бы их англичанами. На худой конец - немцами, но никак не американцами. "Соунд" у них британский.
(от автора релиза)

Прогрессивная сцена Америки в начале 70-х была не шибко густонаселенной. Если говорить об исполнителях арт-рока, то на ум приходят, как правило, два имени: Kansas и Pavlov's Dog. Кто-то может еще вспомнить и Styx, но их принадлежность к прогрессиву весьма сомнительна, да и нечто похожее на арт-рок у них появилось лишь в конце 70-х. Безусловно, в Штатах бытовали весьма и весьма оригинальные исполнители прог-рока в 70-е, но о них знают лишь "энциклопедисты", да "археологи".
Kansas известен, пожалуй, достаточно широко, причем, не только среди любителей арт- и прог-рока. А вот про Pavlov's Dog знают, в основном, благодаря эпизодическому участию в этой группе Билла Брафорда, а также благодаря необычному голосу Дэвида Серкэмпа, вокалиста "Собаки Павлова". Помимо вокалиста в группу входили высококлассные музыканты, среди которых, наряду со стандартным для рок-группы набором инструменталистов, были также скрипач и флейтист. Звучание группы, в целом, напоминает их соотечественников Kansas, хотя вокалист такое сравнение сводит на нет.
Очень высокий альт с частым вибрато; кто-то также сравнил Серкэмпфа с "Джедди Ли, надышавшегося гелия". Были сравнения даже с Марлен Дитрих. А своей театральной манерой пения Серкэмп, на мой взгляд, очень напоминает Роджера Чапмена из Family. В общем, весьма уникальный исполнитель, хотя, как и большинство уникумов, попадает в категорию тех, кого либо принимают, либо отталкивают. Лично я - среди первых.
Что касаемо музыки, то несмотря на явные параллели с Канзасом, композиции Собаки Павлова гораздо оригинальнее, нет такого тотального влияния британских арт-рокеров. По исполнительской манере, слегка приблюзованной, группа больше напоминает Family, нежели Genesis или Yes. Очень много Меллотрона, пианино, кое-где слышен клавесин и Муг. Альбом открывает красивая вещица "Julia", начинающаяся как баллада, с явным оттенком европейского романтизма, но к припеву переходящая в мощную симфоническую арт-роковую вещь. Отмечу запоминающийся припев и очень мелодичную вокальную линию. Вокал Серкэмпа звучит очень вдохновенно и эмоционально. Следущая композиция "Late November" из разряда тех, которые не обращают на себя никакого внимания при первом прослушивании, но где-то к пятому разу начинают "сиять". Простая меланхоличная гитарная мелодия, отлично передающая настроение поздней осени. Следующая вещь - "Song Dance" - одна из жемчужин альбома, с прекрасным тревожным вступлением, с основной частью, построенной на одном простом, но невероятно эффектном гитарном риффе, поверх которого звучит звонкий эмоциональный вокал Серкэмпа, а все свободное звуковое пространство заполняют Меллотрон и скрипка. Плюс ко всему грамотная и очень убедительная ритм-секция, неожиданные, но при этом очень уместные мелодические и ритмические ходы, прекрасное соло на гитаре - все это делает "Song Dance" одним из выдающихся произведений в прогрессивном роке вообще. Следующая "Fast Gun" - еще одна великолепная баллада с запоминающейся гитарно-скрипичной мелодией. В "Subway Sue" можно услышать вокальную коду, в которой Серкампф продемонстрировал возможности своего голоса как дополнительного инструмента, а инструменталка "Preludin" радует своей красивой и запоминающейся мелодией. Вообще, надо отметить, недостатка мелодий на альбоме не ощущается, а типичные для прогрессива инструментальные выкрутасы а ля "зубы заговариваем", отсутствуют напрочь.
Тембр голоса и манера пения Серкэмпа - разумеется, дело вкуса, но лично для меня лучше уж по-настоящему сильный и выразительный голос, чем никчемные заунывные стоны Стива Хогарта из Marillion.
В общем, замечательная работа от людей, которые звезд с неба не хватали, а просто сочинили и записали эту чудесный альбом, который я всячески рекомендую для прослушивания.
(www.darkside.ru; by Filareth; 28 июл 2006)

David Surkamp: vocals, rhythm guitar
Steve Scorfina: lead guitar
David Hamilton: organ, piano, synthesizer
Doug Rayburn: mellotron, flute
Siegfried Carver: violin, viola, Vitar
Rick Stockton: bass guitar
Mike Safron: drums, percussion

01. A1 Julia (03:12)
02. A2 Late November (03:14)
03. A3 Song Dance (05:01)
04. A4 Fast Gun (03:05)
05. A5 Natchez Trace (03:43)
06. B1 Theme From Subway Sue (04:26)
07. B2 Episode (04:09)
08. B3 Preludin (01:37)
09. B4 Of Once And Future Kings (05:36)

Listen. Full Album: Pavlov's Dog - Pampered Menial (1975) Vinyl Rip



KatFile
Mega4up
UploadRar
TurboBit
Up-4ever
YandexDisk

[goldenearring]

Scorpions - World Wide Live (1985) (2LP Live) [Vinyl Rip]

Year: 20 June 1985 (LP 1985)
Label: EMI Records, Harvest Records (UK), E 2403441
Style: Hard Rock, Heavy Metal
Country: Germany
Time: LP1 40:05, LP2 40:21
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: LP1 274, LP2 281 Mb

Хороший концертный альбом для тех кто любит музыку 80-х. В десяти различных странах (перечислять не буду) альбом занимал места с 4 по 47-е. В США и Канаде стал платиновым, в Германии и Франции - золотым. В альбом включены выступления:
Sports Arena, San Diego, CA, USA (4/26/84)
The Forum, Los Angeles, CA, USA (4/24/84 & 4/25/84)
Pacific Amphitheatre, Costa Mesa, CA, USA (4/28/84)
Bercy, Paris, France (2/29/84)
Sporthalle, Cologne, West Germany (11/17/84)

В 1965 году в Ганновере появилась группа под названием "Scorpions". Ансамбль исполнял незамысловатый бит, а лидер коллектива Рудольф Шенкер своими кумирами считал "Yardbirds", "Pretty Things" и "Spooky Tooth". Положение вещей изменилось, когда накануне 1970 года в команде появился младший брат Рудольфа, Михаэль, который, несмотря на свой юный возраст уже успел проявить себя одаренным гитаристом. В "Scorpions" он пришел не один, а вместе с вокалистом Клаусом Майне, его партнером по развалившейся ганноверской банде "Copernicus". Этот тип также оказался для "скорпов" ценным приобретением, поскольку не только освободил старшего Шенкера от обязанностей певца, но и составил с ним неплохой авторский тандем. Взяв курс на гитарный хард-рок, группа дебютировала с альбомом "Lonesome Crow", спродюсированным Конни Планком.
В поддержку пластинки немецкие музыканты провели ряд туров – с Рори Галлахером, "Uriah Heep" и "UFO", причем во время последних гастролей команда-партнер сманила к себе Михаэля Шенкера. Образовавшуюся брешь заполнил не менее талантливый гитарист Ульрих Рот, а вместе с ним в ряды "Scorpions" влились басист Фрэнсис Бухольц и барабанщик Юрген Розенталь. В 1974 году вышел диск "Fly To The Rainbow", положивший начало фирменному "скорпионьему" стилю с тяжелыми риффами, запоминающимися мелодиями и узнаваемым вокалом Майне. Благодаря заглавному треку и боевику "Speedy's Coming" альбом легко обошел по продажам своего предшественника, но это было только начало покорения музыкального Олимпа.
Организовав долговременное сотрудничество с продюсером Дитером Дирксом, группа вызвала приступ "скорпиономании" у японцев с работой "In Trance", а в 1976-м у себя дома взяла приз "LP Of The Year" за "Virgin Killer".
В Стране Восходящего Солнца четвертый лонгплей принес немецким рокерам первое золото и аналогичный статус получил диск "Taken By Force". Японское турне 1978 года (по мотивам которого вышел концертник "Tokyo Tapes") прошло с огромным успехом, но после гастролей недовольный коммерциализацией саунда в отставку подал Рот. Заменив ушедшего гитариста Матиасом Джабсом, "скорпы" одновременно перебрались с "RCA" на "Mercury Records". Дебют под новой крышей прошел с триумфом , и альбом "Lovedrive" прорвался во многие чарты, в том числе и в "Billboard". Во время сессий в команду ненадолго возвращался Михаэль, но он поспешно ретировался и занялся созданием проекта "Michael Schenker Group".
Тем временем "Scorpions" продолжали подниматься по карьерной лестнице, и на очереди у них стояло завоевание Америки. Первое крупное заокеанское турне прошло на стадионных площадках, причем немецкие рокеры не только поработали в паре с "Aerosmith" и "AC/DC", но и вытеснили из хедлайнеров самого Теда Ньюджента. В 1981 году, когда готовился альбом "Blackout", Майне пришлось перенести операцию на голосовых связках, однако проблему со здоровьем удалось решить, а диск стал одним из самых распродаваемых релизов в "скорпионьей" дискографии. В 80-х группа находилась на пике своей карьеры, и, так же как и "Blackout", три последующие работы обрели платиновый статус. За это время "Scorpions" исколесили планету вдоль и поперек, побывали в самых отдаленных уголках и даже прорвались за железный занавес.
Альбом "Savage Amusement" вышел чересчур отполированным, и, несмотря на то что продажи и позиции в чартах остались на высоком уровне, музыканты решили не продолжать в том же духе и расстались со своим давним партнером Дирксом. Пластинку "Crazy World" "скорпионы" продюсировали сами (с небольшой помощью Кита Олсена), но, тем не менее, смогли удержать свою популярность. Диск занял ведущие позиции во многих чартах, а основная доля успеха пришлась на балладу "Wind Of Change". После выхода этой пластинки стабильность состава была нарушена, и место старичка Бухольца занял Ральф Рикерманн. "Металлизированный" альбом "Face The Heat" вызвал у поклонников противоречивые отклики, и на следующем студийнике группа сделала ставку на балладный материал. К тому моменту из игры выбыл ударник-долгожитель Герман Раребелл, а за барабаны уселся американец Джеймс Коттак.
С альбомом "Eye II Eye" музыканты вновь вызвали нарекания, но уже за счет перебора с электроникой, однако их это, похоже, не смутило, и на следующий год они поставили новый эксперимент. В компании с Берлинским Филармоническим Оркестром "скорпионами" был записан концерт, запечатленный на диске "Moment Of Glory". Следующим их творением стал анплаггед "Acoustica", и лишь в 2004 году команда представила тот материал, который от нее ждали. На альбоме "Unbreakable", звучавшем достаточно тяжело (чего не наблюдалось со времен "Face The Heat"), дебютировал бас-гитарист Павел Мачивода.
Критики встретили работу рукоплесканиями, но вот чартовые позиции подкачали. Более результативной в коммерческом плане оказалась концептуальная пластинка "Humanity: Hour I", добравшаяся до 63-й строчки "Billboard".
(rockfaces.ru; Last update 15.08.09)

01. A1 Countdown (00:39)
02. A2 Coming Home (03:16)
03. A3 Blackout (03:58)
04. A4 Bad Boys Running Wild (03:54)
05. A5 Loving You Sunday Morning (04:42)
06. A6 Make It Real (03:44)
07. B1 Big City Nights (05:15)
08. B2 Coast To Coast (04:52)
09. B3 Holiday (04:06)
10. B4 Still Loving You (05:34)

01. C1 Rock You Like A Hurricane (04:14)
02. C2 Can't Live Without You (05:35)
03. C3 Another Piece Of Meat (03:39)
04. C4 Dynamite (06:55)
05. D1 The Zoo (06:13)
06. D2 No One Like You (04:07)
07. D3 Can't Get Enough (Part 1) (02:03)
08. D4 Six String Sting (05:36)
09. D5 Can't Get Enough (Part 2) (01:55)

Listen. Full Album LP1: Scorpions - World Wide Live (1985) (LP1) Vinyl Rip

Listen. Full Album LP2: Scorpions - World Wide Live (1985) (LP2) Vinyl Rip



LP1

KatFile
Mega4up
Up-4ever
UploadRar
TurboBit
YandexDisk

LP2

KatFile
Mega4up
Up-4ever
UploadRar
TurboBit
YandexDisk

[goldenearring]

Deep Purple - Burn (1974) [Vinyl Rip] (1st Press)

Year: 15 February 1974 (LP 1974, 1st press)
Label: Purple Records (UK), TPS 3505
Style: Hard Rock
Country: Hertford, Hertfordshire, England
Time: 42:26
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 288 Mb

Нет, все-таки Блэкмор - действительно вампир! Выпустив довольно неудачную пластинку «Who Do We Think We Are», Deep Purple, в котором лидерство Ричи стало уже совершенно очевидно, произвели третье изменение своего состава. Новых музыкантов опять же выбирал Блэкмор. И не ошибся.
Новыми лицами группы стали Дэвид Ковердейл (вокал) и Гленн Хьюз (вокал и басс), ребята на тот момент малоизвестные, но талантливые. Стоит отметить, что и Ковердейл, и Хьюз отличаются незаурядными вокальными данными - в итоге, на альбоме большинство песен спето в два голоса. Хотя голоса ни того, ни другого почти ни в чем не схожи с голосом Йена Гиллана, они идеально подошли новому саунду группы, который теперь напоминает качественный симбиоз хард-рока с блюзом.
Записано, смикшировано и оформлено все это идеально. Обложка заслуживает отдельной похвалы: на мой взгляд, это лучшая обложка DP после «In Rock»-овской. В музыкальном плане все просто замечательно, провальных песен здесь нет. А уж композиции «Burn» (шедевр!) и «Mistreated» (блюзовый номер, полностью раскрывается только на концертах!) точно войдут в золотое наследие Блэкмора. Один из моих любимых опусов, «Sail Away», риффингом напоминает мне ранние Rainbow. Отличная «You Fool No One» также раскрывается на концертах. Остальные номера не выделяются, но ничего плохого про них сказать нельзя, они отлично делают свое дело. Завершает альбом странный инструментал «A 200». Несмотря на изменения в составе, преданный фанат DP не будет долго привыкать к музыке «Burn». Конечно, данному альбому далеко до «In Rock», или «Machine Head», вряд ли кто-то будет заслушивать пластинку с альбомом до дыр.
Зато в плане лирики МК3 очевидно обходит МК2! Появилась некая романтика, фентезийность (конечно, не Black Sabbath, но...), в таких песнях как «Burn» (о колдунье, которая сжигала не принявших ее людей) и «Sail Away» (размышления о будущем и о любви). Западные фанаты обожают текст «Mistreated», но я тут ничего необычного не заметил.
Совершенно ясно, что этот альбом сильно выделяется во всем творчестве DP, т.к. тут совмещены энергетика и блюз, и именно этот альбом я считаю началом Rainbow.
Все к тому и шло - начало типичного Rainbow-саунда, радуга (пусть и деревянная) над сценой во время тура, знакомство с группы с Ронни Дио...
(darkside.ru; by Lord Raiden, 25 июн 2008)

Ritchie Blackmore – guitar
Jon Lord – keyboards, synthesizers
Ian Paice – drums
David Coverdale – lead vocals
Glenn Hughes – bass guitar, vocals

01. A1 Burn (06:05)
02. A2 Might Just Take Your Life (04:40)
03. A3 Lay Down, Stay Down (04:24)
04. A4 Sail Away (05:48)
05. B1 You Fool No One (04:48)
06. B2 What's Goin' On Here (04:59)
07. B3 Mistreated (07:29)
08. B4 A 200 (04:09)

Listen. Full Album: Deep Purple - Burn (1974) Vinyl Rip (1st Press)



KatFile
Mega4up
Up-4ever
UploadRar
TurboBit
YandexDisk