Музыканты 60-70-х и их старые и новые альбомы.

[goldenearring]

Kevin Ayers - Odd Ditties (Japan Edition) (1976)

Year: 1976 (CD March 12, 2014)
Label: Parlophone Records (Japan), WPCR-15528
Style: Psychedelia, Canterbury Scene, Afro Rock, Latin Rock
Country: Kent, England (16 August 1944 - 18 February 2013)
Time: 64:03
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 401 Mb

This collection of singles and unreleased outtakes. В альбом попали композиции абсолютно разных стилей - психоделия в стиле первого альбома Pink Floyd с Сидом Барретом (1), африканские и латинские мелодии, а так же композиции на французском языке. Восемь дорожек - это синглы, вышедшие с 1969 по 1973 годы. Шесть - композиции, по каким-то причинам не вошедшие в альбомы.
Среди музыкантов, отметившихся в записи композиций, попавших на этот альбом David Sinclair, Richard Sinclair и Richard Coughlan (все группа Caravan), Mike Oldfield (дорожки 3-6 и 8), а так же David Bedford (дорожки 1, 3-9), записывавшися с тем же Майклом Олфилдом. Привлекает внимание участие женского трио The Ladybirds (дорожки 1,5,6,8,9). Английский комик Бенни Хилл привлек это вокальное трио в своё шоу. Только в The Benny Hill Show они появлялись более 60-ти раз. Их даже приглашали на Евровидение-1974 для вокальной поддержки популярной тогда Оливии Ньютон-Джон (Olivia Newton-John) с незатейливой песенкой "Long Live Love" (https://www.youtube.com/watch?v=mm4IdMGNvZ0), ставшей хитом в англоязычном мире, а победил тогда неизвестный шведский квартет ABBA с "Waterloo". Так же х голоса можно услышать на бэке в дебютном сингле Марка Болана (Mark Bolan) "The Wizard". Девушки сотрудничали в 1973 году в сольном проекте басиста The Who Джона Энтвистла (John Entwistle). The Ladybirds выступали с 1962 по 2002 год, сменив в своем составе 12 участниц. (надеюсь по поводу The Ladybirds я не ошибаюсь, это именно то трио, слишком много было женских групп с таким названием.)

01. Soon, Soon, Soon (03:25)
02. Singing A Song In The Morning (02:54)
03. Gemini Child (03:18)
04. Puis-je? (03:42)
05. Butterfly Dance (03:46)
06. Stars (03:34)
07. Stranger In Blue Suede Shoes (03:26)
08. Jolie Madame (02:26)
09. Lady Rachel (04:51)
10. Connie On A Rubber Band (02:54)
11. Fake Mexican Tourist Blues (04:38)
12. Don't Sing No More Sad Songs (03:45)
13. Take Me To Tahiti (03:37)
14. Caribbean Moon (03:05)
15. Star (Single Version) (bonus track) (04:21)
16. Religious Experience (Singing A Song In The Morning) (bonus track) (04:46)
17. Hat (bonus track) (05:28)



KatFile
TurboBit
GigaPeta

[goldenearring]

Jody Grind - Far Canal (Japan Edition) (1970)

Year: 1970 (CD December 20, 2006)
Label: Universal Music (Japan), POCE 1084
Style: Psychedelia, Hard Rock, Rock
Country: London, U.K. (1966-1970)
Time: 44:12
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 272 Mb

Британская рок-группа, созданная клавишником Tim Hinkley в 1966 году, и распавшаяся в 1970. Выпустила всего два альбома на фолк-лейбле Transatlantic Records.
Сам Tim Hinkley после распада Jody Grind сотрудничал с такими музыкантами как - Al Stewart, Alvin Lee, Chapman Whitney (в будующем Streetwalkers), Whitesnake, The Rolling Stones, The Who, Tom Waits, Humble Pie, Thin Lizzy, Bad Company, David Coverdale. И ещё кучей как известных, так и менее известных музыкантов.

Относимая к раннему прогрессиву, эта команда делала замес из хард-рока с элементами джаза, блюза и классики, но так и не смогла пробиться в первый эшелон и распалась после двух альбомов. Лидером и инициатором "Jody Grind" являлся органист Тим Хинкли, которому не давали покоя лавры Кита Эмерсона, Винсента Крэйна и Стива Уинвуда.
Свою карьеру клавишник начинал в ритм-энд-блюзовом комбо "The Bo Street Runners". Пришедший в ансамбль не сразу, Тим все же вскоре занял в нем пост музыкального аранжировщика, а одним из первых его починов стало приглашение на ударные Мика Флитвуда. Когда после нескольких синглов "The Bo Street Runners" распались, Хинкли вместе с гитаристом Майком Патто организовал проект "Patto's People", вскоре переименованный в "The Chicago Line Blues Band". Новый ансамбль также ориентировался на ритм-энд-блюз, но после битловского "Revolver" подобная музыка оказалась архаичной, и коллектив быстро сошел с дистанции.
Пока Тим переосмысливал положение вещей, он переквалифицировался в сессионщики и некоторое время батрачил на других исполнителей. В какой-то момент Хинкли был приглашен в команду сопровождения Элки Брукс, однако пока шли репетиции, выяснилось, что клавишник вместе с другими музыкантами тянется к затяжным инструментальным джемам, что привело к созданию ими новой самостоятельной единицы.
В отпочковавшемся от Брукс проекте Тим скооперировался с гитаристом Айвэном Загни и барабанщиком Мартином Харриманом, а их трио получило имя "Nova". Так или иначе, поскольку вскоре выяснилось, что уже имеются претенденты на это название, то группу перекрестили в "Jody Grind" в честь композиции Хораса Силвера. Заключив менеджерское соглашение с промоутером Стюартом Лайонсом, команда принялась окучивать концертные площадки, причем многие выступления имели свободное посещение. И хотя фри-сеты неплохо поднимали популярность, финансовых проблем они не решали, и ввиду последнего обстоятельства состав покинул Мартин. Впрочем, появление нового ударника Барри Уилсона лишь улучшило качество перфомансов, и к весне 1969-го "Jody Grind" разжились контрактом от "Transatlantic Records".
Лейбл предоставил музыкантам творческую свободу, и команда поспешила направиться в студию. Свои основные порывы Хинкли и компания утрамбовали в 18-минутном эклектичном треке "One Step On", в середину которого оказался вставлен роллинговский кавер "Paint It Black". Что же касается второй стороны дебютного альбома, то ее открывала композиция "Little Message", где Тим и Айвэн продолжили состязаться в солировании.
Далее шли более джазовая вещица "Night Today" и хардблюзовый номер "U.S.A.", а на закуску слушателям предлагался трибьют Чаку Берри "Rock'N'Roll Man".
Украсили работу аранжировки медной секции от Дэвида Палмера, а кое-где в качестве гостя выступил бас-гитарист Луис Сеннамо. Выпущенный в октябре 1969-го "One Step On" был тепло встречен британской прессой, однако в чарты пластинка не попала, и покупательский спрос на нее был невелик. Между тем у Хинкли возникли творческие разногласия с партнерами, поскольку он хотел делать более живую музыку, а те стремились к студийным экспериментам. Дело закончилось "разводом", но Тим довольно быстро собрал новую версию "Jody Grind" с поющим гитаристом Берни Холландом и барабанщиком Питом Гэвином. Летом 1970-го реинкарнированные "JG" выпустили диск "Far Canal". Хотя медные аранжировки здесь исчезли, заключительный инструментал "Ballad For Bridget" был сделан на джазовой основе.
В противоположность этому открывашка "We've Had It" строилась на классике, но вообще на альбоме сообразно желаниям Хинкли звучала такая музыка, которую было бы легко исполнять на концертах (причем трек "Plastic Shit реально записывался вживую). К сожалению, вторую пластинку также постиг коммерческий провал, и почти сразу после релиза "Jody Grind" распались. Хинкли впоследствии участвовал в "Vinegar Joe", а потом переключился на сессионную работу.
(rockfaces.ru/j/jodygrind.htm) (Last update 18.01.19)

01. We've Had It (05:07)
02. Bath Sister (03:29)
03. Jump Bead Jed (07:15)
04. O Paradiso (07:36)
05. Plastic Shit (07:20)
06. Vegetable Oblivion (02:10)
07. Red Worms & Lice (07:25)
08. Ballad For Bidget (03:47)



KatFile
TurboBit
GigaPeta

[goldenearring]

Yngwie Malmsteen - The Yngwie Malmsteen Collection (Japan Edition) (1991)

Year: 1991 (CD July 16, 1997) (Recorded 1984–1990)
Label: Polydor Records (Japan), POCP 2559
Style: Heavy Metal, Hard Rock
Country: Stockholm, Sweden (30 June, 1963)
Time: 72:58
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 517 Mb

Yngwie Malmsteen в рамках недавнего интервью ответил на вопрос, предлагали ли ему место в известных группах, на что он ответил:
"Да, конечно. Довольно много, на самом деле".
Перечислив ряд исполнителей, которые, по его словам, обращались к нему за услугами, он добавил:
"Мне предлагали выступать в UFO, мне предлагали выступать с David'ом Lee Roth'ом. Был какой-то лепет по поводу Ozzy [Osbourne]. Ронни Джеймс Дио постоянно говорил об этом".
Более удивительно, что гитарист-виртуоз также рассказал, что Paul Stanley и Gene Simmons были заинтересованы в его привлечении, предположительно на роль, которую в итоге занял Vinnie Vincent в 1982 году:
"Когда я жил в Швеции, мне предложили играть в KISS. Они хотели поговорить со мной. Они позвонили мне и cпросили: "А ты секси?" А потом они спросили меня: "У тебя рост шесть футов?" А я ведь метр девяносто, верно? Я шесть футов три дюйма; на самом деле я довольно высокий — у меня 192 сантиметра роста. Так что я сказал: "Нет, 192". А они: "Что это за хрень?" Так что они так и не перезвонили, поэтому в итоге у меня на лице не оказалось никакого рисунка"".
Когда у него спросили, обращались ли к нему когда-нибудь DEEP PURPLE, он ответил, что вокалист группы, похоже, не является его поклонником.
"Был слух. Мы с Roger'ом Glover'ом всегда ладили. Я ладил и с Ritchie Blackmore'ом, но Ian Gillan по какой-то причине... Я однажды выступал с ним, и мы отлично провели время, было очень весело, но потом я ездил с ним в турне через пару лет и, похоже, я ему не очень понравился, так что я не знаю".
(www.darkside.ru/news/134082) (10 авг, 2021)

01. Black Star (04:51)
02. Far Beyond The Sun (05:49)
03. I'll See The Light Tonight (04:24)
04. You Don't Remember, I'll Never Forget (04:29)
05. Liar (04:07)
06. Queen In Love (04:01)
07. Hold On (05:11)
08. Heaven Tonight (04:06)
09. Deja Vu (04:16)
10. Guitar Solo (Trilogy Suite Op: 5/Spasebo Blues) (10:20)
11. Spanish Castle Magic (06:43)
12. Judas (04:25)
13. Making Love (Extended Guitar Solo) (06:23)
14. Eclipse (03:46)



KatFile
TurboBit
GigaPeta

[goldenearring]

Wicked Lady - The Axeman Cometh (1969-1972)

Year: 1969-1972 (CD 2012)
Label: Guerssen Records (Spain), GUESSCD 042
Style: Heavy Psych, Hard Rock
Country: Northamptonshire, England
Time: 60:04
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 291 Mb

Британская психоделическая группа The Wicked Lady до нынешних времён была известна только немногочисленным коллекционерам звукозаписи и родственникам музыкантов, но обрела вторую жизнь после переиздания её фантастических альбомов "The Axeman Cometh" и "Psychotic Overkill", которые после первого прослушивания можно либо возненавидеть либо отчаянно полюбить. The Wicked Lady были образованы в качестве пауэр-трио в 1968 г. Группу считают предтечей рок-металлургии, и даже такого поджанра, как doom-metal.
(ok.ru)

В 1968 году многие молодые люди находились под впечатлением от игры Джими Хендрикса. В трущобах Лондона и других городов Британии возникали группы, так или иначе стремившиеся либо скопировать идеи Джими или, в лучшем случае, развить их. В одном из грязных подвалов проводил большую часть времени молодой человек по имени Мартин Вивер, пытаясь овладеть новыми аккордами на стареньком "Les Paul". Именно в таких условиях, как незаконнорожденное дитя, и родилась The Wicked Lady.
Через два месяца в этом же подвале появился бородатый бродяга, известный под именем "Сумасшедший" Дик Смит, который утверждал, что играл на бонги в монастыре "Святой Катерины". Монастырь этот находился в пустынных горных районах Шотландии. Этот человек и стал барабанщиком новой группы. Для полной комплектации "могущественного трио", был приглашен Боб
... "Автомобилист" Джеффрис. Мартин и Боб являлись членами группировки "Ангелы Ада". Еще раньше Вивер состоял в организациях "Kill’em Dead" and "Death Flower".
Итак, в самом начале 1968 года The Wicked Lady стала существующей реальностью. Изначально, музыканты выступали на сборищах "Ангелов Ада", в местах проведения ралли или просто на ночных тусовках. Реалии первых месяцев существования группы включала бутылку виски, скрежет гитар и рев мотоциклов. Совершенно неожиданно, к группе стала проявлять интерес студенческая молодежь. Летом того же года группа была приглашена на выступления в ряд университетов. Однако нельзя содержать пираний и золотых рыбок в одном и том же аквариуме.
Музыканты дали два концерта, а на третьем представитель компании "EMI" предложил им контракт. В результате, несчастный менеджер был зверски избит пьяным Вивером. Представителя раздели догола и в бессознательном состоянии зашвырнули в зрительские ряды. Происшествие нашло свое отражение в песне "Fuck"em All Ophelias Lament" (композиция была безвозвратно утеряна). Уголовного преследования не последовало, но полиция прекратила концерт группы. Происшествие стало поворотным пунктом в "карьере" музыкантов, то есть началом конца. Хаос и хулиганские выходки стали "фирменным блюдом" этой, в общем-то, способной команды.
На следующем концерте в Оксфорде, двое других участников уводили под руки неожиданно взбесившегося "Сумасшедшего" Дика Смита, который беспрестанно выкрикивал: "Pink Fairies – говно!". Причем фраза повторялась на протяжении 15 минут. В результате, барабанная установка была уничтожена, а ее останки выброшены в публику. 12 студентов получили травмы различной степени. (Скорее всего, пресса просто преувеличила размах событий). Список безобразий рос, как снежный ком. В Кембридже Боб Джеффрис упал в толпу, сломав при этом себе ключицу.
Им запретили въезд в городок Пезонвилль после "призыва толпы к бунту". Концерты в Нортхэмтоне (родном городе музыкантов) стали невозможными из-за массовых беспорядков и поджогов. Призывы к бунтам и бесчинствам прозвучали в Норидже, Бирмингеме и других городах страны. На одном из концертов присутствовал сам Джон Пил, его помощники и представители музыкальной прессы. Когда открыли занавес – все ахнули. На сцене в бессознательном состоянии в экзотических позах "отдыхали" трое участников The Wicked Lady. Просто перед концертом ребята переусердствовали с наркотиками и алкоголем. Никакая сила не могла поднять их. Пришлось отменить шоу. Это происшествие поставило точку на деятельности группы. Персонажи становились все более неуправляемыми и непредсказуемыми. Неожиданно, в середине 1971 года исчез "Сумасшедший" Дик Смит. Он вернулся лишь в начале 1972 года, записал с остальными музыкантами несколько песен и опять исчез. Боб Джеффрис появился в байкерском фильме "Easy Rider". В 1972 году Мартин Вивер отправляется наемником куда-то в Африку.
Большинство песен группы было записано на простеньком 2-х дорожечном магнитофоне, который был украден Мартином из маленького музыкального магазина. Музыка передает ярость и гениальность музыкантов, тексты песен предельно откровенны и бескомпромиссны. К сожалению, все музыканты употребляли наркотики, причем в больших количествах. Музыка чрезвычайно тяжелая для того времени, но и очень честная и искренняя.
По слухам, Мартин Вивер создал новую группу – "Witch Hunt", с которой он занимался репетициями и записью нового материала.
(altwall.net/groups.php?show=wickedlady)

01. Run the Night (05:13)
02. War Cloud (07:40)
03. The Axeman Cometh (06:55)
04. Life And Death (10:03)
05. Wicked Lady (06:07)
06. Out of the Dark (10:18)
07. Rebel (03:36)
08. Living on the Edge (10:09)



KatFile
TurboBit
GigaPeta

[goldenearring]

Pretty Things - The Rhythm & Blues Years (2xCD) 2001

Year: 1964-1966 (CD 29 October 2001)
Label: Recall 2cd Records (Europe), SMDCD 343
Style: Rhythm & Blues, Blues Rock, Rock
Country: London, England
Time: 49:35, 47:03
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 169, 171 Mb

В сборник вошли первые два альбома группы - The Pretty Things (1965) и Get the Picture? (1965). Первый - полностью. Со второго не попали три песни. К этому добавилось ещё 13 треков, записанных в середине 60-х.
(от автора релиза)

До того как Pretty Things ударились в психоделию в конце 60-х группа играла Rhythm & Blues. Двухдисковый сборник The Rhythm & Blues Years из 34 треков объединяет произведения той ранней эпохи. В него вошёл самый известный хит из той эпохи "Don't Bring Me Down", а так же ещё несколько популярных песен "ранних" Pretty Things: "Honey, I Need", "Judgement Day", "The Moon Is Rising", "I'm Gonna Find Me Substitute", "13 Chester Street", "Oh Baby Doll", "Get a Buzz". В целом, это отличная универсальная коллекция для всех, кто интересуется более жесткой музыкой группы. В будующем музыка стала более "причёсанной".
(allmusic.com/album/the-rhythm-blues-years-mw0000015828)

CD1

01. Judgement Day (02:48)
02. The Moon Is Rising (02:33)
03. I'm Gonna Find Me A Substitute (02:58)
04. 13 Chester Street (02:21)
05. Oh Baby Doll (03:02)
06. Get a Buzz (04:00)
07. Don't Bring Me Down (02:11)
08. Sittin' All Alone (02:48)
09. You'll Never Do It Baby (02:27)
10. Come See Me (02:40)
11. Rosalyn (02:21)
12. She's Fine, She's Mine (04:24)
13. I Can Never Say (02:37)
14. Get Yourself Home (02:16)
15. I Had a Dream (02:59)
16. Me Needing You (01:58)
17. It's Been So Long (05:06)

CD2

01. Mama Keep Your Big Mouth Shut (03:04)
02. Rainin' in My Heart (02:31)
03. Big Boss Man (02:39)
04. Unknown Blues (03:48)
05. We'll Play House (02:33)
06. Don't Lie to Me (03:53)
07. I Want Your Love (02:17)
08. Roadrunner (03:11)
09. We'll Be Together (02:11)
10. Honey, I Need (01:59)
11. Cry to Me (02:52)
12. Buzz the Jerk (01:55)
13. Big City (02:02)
14. London Town (02:26)
15. Out in the Night (02:41)
16. Vivian Prince (05:14)
17. Pretty Thing (01:39)



CD1

KatFile
TurboBit
GigaPeta

CD2

KatFile
TurboBit
GigaPeta

[goldenearring]

Sunstorm (Joe Lynn Turner) - Edge Of Tomorrow (2016)

Year: May 13, 2016 (CD 2016)
Label: Irond Records (Russia), IROND CD 16-1886
Style: AOR, Hard Rock, Arena Rock
Country: U.S.
Time: 51:55
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 384 Mb

Отмечу участие вокалиста Joe Lynn Turner и экс-драммера группы UDO Франческо Джовино. И единственную, кажется, пришедшую из другого времени, вещь авторства Джима Петерика "The Sound of Goodbye". Вроде совершеннейший мелодик-рок-стандарт из 80-х, а насколько выделяется! – Impaler.
Успешный проект Sunstorm выпустил первый альбом в 2006 году, когда президент лейбла Frontiers Records Серафино Перуджино захотел вдохнуть жизнь в некоторые ранее не издававшиеся композиции Джо Линна Тёрнера конца 80-х – начала 90-х. Именно тот факт, что за вокал в Sunstorm отвечает Джо Линн Тёрнер (экс-Rainbow, Deep Purple, Yngwie Malmsteen), и привлекает прежде всего внимание. Первый альбом был тепло принят и критиками, и слушателями, последовало ещё три… Затем на время его деятельность затормозилась – Джо собрал новую супергруппу Rated X, где играли Тони Фрэнклин и Кармайн Эппис. Выпустив альбом с ней, Тёрнер захотел вернуться к более мелодичной линии в своём творчестве и в то же время сохранить жёсткий звук, характерный для Rated X. Продюсер и композитор Алессандро дель Веккио (Hardline, Edge of Forever), с которым работал Джо в рамках Sunstorm, пригласил к работе Симоне Муларони, прог-метал-гитариста из группы DGM. Он внёс в звучание проекта замечательные прог-металлические нотки. А все вместе сумели создать именно то, к чему стремился Джо, при помощи еще двух уже знакомых по Sunstorm авторов Сорена Кронквиста и Даниэля Палмквиста.
Итак, Джо и вышеупомянутые «квисты» стремились к более жёсткому, тяжёлому, но в то же время мелодичному звучанию. Им удалось соединить классический рок 80-х и современные металлические тенденции. Открывает диск, словно мощный локомотив, композиция «Don’t Walk Away from a Goodbye». Она навевает ощущение свободы и скорости – словно мчишься на байке по хайвею навстречу закатному солнцу среднеамериканских прерий. Далее заглавная вещь, «Edge of Tomorrow». Размеренная и продуманная мелодия под стать певцу, участвовавшему в великих рок-коллективах. Пиком альбома являются «The Darkness of This Dawn» в лучших традициях Rainbow времен Тёрнера, и молниеносная «You Hold Me Down». А изюминкой диска стала изумительно красивая баллада «Angel Eyes». Да, от Джо на каждом диске ждёшь чего-то подобного, и он продолжает радовать сердце и слух новыми балладами. Завершают альбом две классические по звучанию композиции «Tangled in Blue» и «Burning Fire». Джо Линн Тёрнер не отступает от канонов и держит марку!
(inrock.ru/reviews/sunstorm_2016) (December 20, 2016)

Информация о CD:

Авторские права на запись – Frontiers Records
Авторские права – Frontiers Records
Компания, выдавшая лицензию – Frontiers Records
Компания, получившая лицензию – Dark City
Производитель грампластинки – OOO "Уральский Электронный Завод"

01. Don't Walk Away From A Goodbye (05:08)
02. Edge Of Tomorrow (06:07)
03. Nothing Left To Say (04:55)
04. Heart Of The Storm (04:44)
05. The Sound Of Goodbye (05:25)
06. The Darkness Of This Dawn (04:25)
07. You Hold Me Down (04:20)
08. Angel Eyes (04:57)
09. Everything You've Got (04:07)
10. Tangled In Blue (03:33)
11. Burning Fire (04:11)



KatFile
TurboBit
GigaPeta

[goldenearring]

Pretty Things - S. F. Sorrow (Japan Edition) (1968)

Year: December 1968, (CD Jun 27, 2007)
Label: Victor Records (Japan), VICP-63814
Style: Rock Opera, Psichedelia, Rock
Country: London, England
Time: 67:46
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 408 Mb

S.F. Sorrow (рус. С. Ф. Печаль) — четвёртый альбом британской рок-группы The Pretty Things, вышел в 1968 г. Изначально альбом является концептуальным, концепция которого описывает жизнь и страдания выдуманного персонажа под именем Себастьян Ф. Печаль (англ. Sebastian F. Sorrow). Однако, несмотря на концептуальность, альбом является также и рок-оперой, написанной, составленной и записанной до релиза рок-оперы "Tommy" группы The Who.
После релиза альбома в Великобритании (во второй половине 1968 года), группа The Who выпустили рок-оперу "Tommy" (в 1969 году), которая, в отличие от "S.F. Sorrow", быстро покорила европейскую и американскую публику. В результате позднего релиза в США альбом стал восприниматься как подражание "Tommy" и был практически неизвестен.

Авторами обложки стали члены группы: Фил Мэй и Дик Тейлор. Внутреннюю сторону обложки занимает фотография пяти членов группы The Pretty Things, сделанную Диком Тейлором.
Переднюю, заднюю часть украшают рисунки, нарисованные Филом Мэйем. На переднем плане лицевой стороны обложки изображён главный герой альбома (Себастьян Ф. Печаль), стоящий перед могилой, а позади него отражаются его этапы жизни. В небе над ним изображён чёрный дирижабль на фоне солнца, чьи лучи падают на могилу.
(wp.wiki-wiki.ru/wp/index.php/S.F._Sorrow)

01. S.F. Sorrow Is Born (03:08)
02. Bracelets Of Fingers (03:39)
03. She Says Good Morning (03:19)
04. Private Sorrow (03:50)
05. Balloon Burning (03:47)
06. Death (03:05)
07. Baron Saturday (03:58)
08. The Journey (02:46)
09. I See You (03:56)
10. Well Of Destiny (01:45)
11. Trust (02:45)
12. Old Man Going (03:07)
13. Loneliest Person (01:26)
14. Defecting Grey (Bonus) (05:10)
15. Defecting Grey (Bonus Single A) (04:28)
16. Mr. Evasion (Bonus Single B) (03:28)
17. Talkin' About The Good Times (Bonus) (03:43)
18. Walking Through My Dreams (Bonus) (03:36)
19. She Says Good Morning (Bonus Live 1969) (03:44)
20. Alexander (Bonus Live 1969) (02:57)



KatFile
TurboBit
GigaPeta

[goldenearring]

Amazing Blondel - England (1972)

Year: 1972, (CD 1995)
Label: Si-Wan Records (South Korea), SRMC 0041
Style: Folk, Folk Rock
Country: England
Time: 34:57
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 199 Mb

Одна из наиболее необычных британских рок-формаций начала 70-х, группа "Amazing Blondel" играла на инструментах, использовавшихся со средних веков до царствования Елизаветы, и ее песни были стилизованы под тот период. Школьные друзья Джон Дэвид Глэдвин и Терри Уинкотт выступали вместе в различных ансамблях еще с середины 60-х, а под конец декады оказались в команде под названием "Methuselah". Группа нарезала хард-рок с примесью прогрессива и фолка, но для Джона и Терри являлась слишком громкой. Ребятам больше подходила акустическая музыка, и они, двинувшись в этом направлении, организовали собственный проект. В то время интерес к эпохе ренессанса находился на подъеме, и Глэдвин с Уинкоттом попробовали сделать акцент на средневековом звучании. Более того, даже название для их группы было навеяно именем одного из придворных музыкантов короля Ричарда Первого.
(rockfaces.ru/a/amazingblondel.htm)

01. The Paintings 1. Seascape (06:13)
02. The Paintings 2. Landscape (07:41)
03. The Paintings 3. Afterglow (03:41)
04. A Spring Air (03:43)
05. Cantus Firmus To Counterpoint (03:24)
06. Sinfonia For Guitar And Strings (from the suite 'For My Ladys Delight') (03:13)
07. Dolor Dulcis (Sweet Sorrow) (03:29)
08. Lament To The Earl Of Bottesford Beck (03:30)



KatFile
TurboBit
GigaPeta

[goldenearring]

UB40 - Rat In The Kitchen [Vinyl Rip] (1986)

Year: 1986 (LP 1986)
Label: Melodia Records (USSR), C60 25593 008
Style: Reggae, Pop
Country: England
Time: 43:09
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 298 Mb

Из аннотации к пластинке:
Как свидетельствует музыкальная критика, на их родине в Великобритании "...в настоящее время (1986 год) ансамбль UB40 - один из лучших профессиональных коллективов, исполняющих "Reggae", со времён знаменитого Боба Марли".
Название группы обозначает бланк для получения пособия по безработице, форма номер 40.
Две песни в Британии попали в хит-парад: B4 Sing Our Own Song (UK No. 5 in 1986) и B1 Rat In The Kitchen (UK No. 12 in 1987). Сам же альбом добрался до восьмого места в британских Album Charts и продержался там 20 недель. Альбом действительно хороший, для 80-х.

01. A1 All I Want To Do (05:32)
02. A2 You Could Meet Somebody (04:51)
03. A3 Tell It Like It Is (03:35)
04. A4 The Elevator (03:26)
05. A5 Watchdogs (04:15)
06. B1 Rat In The Kitchen (07:00)
07. B2 Looking Down At My Reflection (03:26)
08. B3 Don't Blame Me (03:37)
09. B4 Sing Our Own Song (07:24)



KatFile
TurboBit
GigaPeta

[goldenearring]

Akira Kajiyama and Joe Lynn Turner - Fire Without Flame (Japan Edition) (2005)

Year: 7 December 2005 (Japan), May 2006 (Europe), (CD December 7, 2005)
Label: Yamaha Music (Japan), YCCY-10013
Style: Hard Rock, Rock
Country: Yamaguchi, Japan / New Jersey, U.S.
Time: 53:04
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 405 Mb

7 декабря 2005 года в Японии и 26 мая 2006 года в Европе вышел студийный альбом "Fire Without Flame" совместного проекта японского гитариста и автора песен Акиры Каджияма и легендарного вокалиста Джо Линн Тернера.
Если второго участника дуэта представлять не имеет никакого смысла, о том, кто такой Joe Lynn Turner и что он сделал в хард роке знает любой мало-мальски интересующийся этим стилем человек, то вот про Akira Kajiyama рассказать все же стоит. Большой любитель и поклонник творчества Ричи Блэкмора, Акира Каджияма играл в хэви металл группе Precious, уйдя из которой плотно занялся сольной карьерой. В 1998 он и экс вокалист Anthem Yukio Morikawa записали трибьют Rainbow и богу гитары Ричи Блэкмору под названием "Niji Densetsu (Legend Of Rainbow)". Там и состоялось первое знакомство Акиры и Джо, которого настолько впечатлило гитарное мастерство японского коллеги, что он незамедлительно пригласил его на запись сольного альбома "Under Covers 2" в 1999 году. После последовали записи в альбомах Джо "Holy Man" и "Slam", причем участие Акиры не ограничилось одной игрой, он также написал и часть музыки. Во время японских гастролей 2002 проекта HTP, Акира в качестве гостя играл в двух вещах с дебютного альбома, а в рамках промо тура к альбому "The Usual Suspects" помогал Джо и играл на акустической гитаре.
И только в 2005 году вышел их совместный проект, где все тексты написал Джо, а всю музыку и запись инструментов взял на себя Акира. Как Вы понимаете, классический хард-роковый гитарист и классический хард роковый вокалист не могли сделать чего-то не классического, и "Fire Without Flame" – это, по сути, "неизданный” альбом Rainbow с филигранной стилизацией под гитару Блэкмора, настолько точной, как это умеют делать только в Японии.
Для любого фаната Rainbow этот альбом – неотъемлемая часть коллекции, даже не стоит раздумывать, покупать или нет. Тех же, кто к Rainbow равнодушен, дуэт молодого японца и прожженного рокера ничем не зацепит.
(ok.ru/rockextazz/topic/152314409554725) (7 дек. 2020)

01. One Day Away (04:08)
02. Fire Without Flame (04:18)
03. Carnival Of Souls (03:43)
04. Heart Against Herart (06:57)
05. End Of The Line (04:44)
06. Forever Changed (05:56)
07. Bad Feeling (04:58)
08. Looking For Trouble (04:27)
09. Down And Dirty (04:34)
10. License To Kill (04:49)
11. Slow Burn (04:26)



KatFile
TurboBit
GigaPeta